El FIXION Fest 2026 ya está en marcha. En su décima edición, el festival ha venido desplegando una nutrida programación a lo largo del país, consolidando su espacio como una de las principales vitrinas del cine fantástico, de terror y ciencia ficción en Chile. Y ahora, el recorrido suma nuevas fechas en Coyhaique y Viña del Mar, con funciones abiertas a todo público. La programación en el sur comienza el viernes 24 de abril en el Centro Cultural de Coyhaique con “Atrapa a un asesino”, thriller estadounidense dirigido por Teddy Grennan. La historia sigue a Otto, un aspirante a detective que termina trabajando limpiando escenas del crimen para un asesino serial. Su obsesión por el cine y su creciente intuición lo llevarán a anticipar los movimientos del criminal, en un juego peligroso donde los roles comienzan a confundirse. Al día siguiente, el sábado 25, el mismo recinto exhibirá “La Machi Güenteray”, de Eva y Claudio Castro, una de las propuestas chilenas más llamativas del certamen. Ambientada en el periodo colonial, la película retrata a una machi mapuche acusada de practicar brujería y cometer asesinatos. A través de su relato, la cinta explora la espiritualidad, el conflicto cultural y la mirada ancestral, acercándose al territorio del folk horror desde una perspectiva local. Por su parte, el martes 28 de abril, en la Sala Aldo Francia del Palacio Rioja en Viña del Mar, será el turno de “Sacrificios”, del mexicano Mauricio Chernovetzky. La película aborda el duelo desde el horror: un hombre devastado por la pérdida encuentra en el mar un aparente milagro que podría cambiar su destino, pero que exige un precio inquietante. Un relato que pone en tensión la fe, el dolor y los límites del sacrificio. Todas las funciones son con entrada liberada, reafirmando el compromiso del festival por acercar el cine de género a nuevas audiencias. El recorrido de FIXION Fest continuará hasta fines de mayo, con nuevas exhibiciones en La Serena, Pichilemu y Santiago, celebrando así diez años de historias que exploran lo desconocido y expanden los límites del cine en Chile. Para más información los interesados pueden visitar el sitio web www.fixionfest.com
En la pasada temporada de premios, el actor Noah Wyle y su drama médico The Pitt arrasaron. En el show, el histrión no solo es protagonista dando vida al Dr. Michael “Robby” Robinavitch , sino también productor ejecutivo, además de guionista y director de forma ocasional. La serie reúne a Wyle con dos viejos compañeros deER, R. Scott Gemmill (showrunner) y John Wells (productor ejecutivo). El trío, que en un comienzo buscaba revivir la mítica producción televisiva de Warner Bros. y Amblin Entertainment, derivó en la realización de una producción aún más realista enfocada netamente en el trabajo y los padecimientos de un equipo médico en un hospital público que sirve como escuela en la ciudad de Pittsburgh. De ahí su nombre, que tiene un doble sentido: la abreviación de la ciudad y la palabra inglesa pit (“fosa”). Para el actor que da vida al Dr. Robby, este papel de líder y mentor -que a la vez lidia en silencio con graves problemas de salud mental- ha sido un verdadero renacer. Volver a verlo como médico en la madurez -y en su madurez actoral- ha sido una grata sorpresa para el público que sigue esta producción original de HBO Max, que cada día suma más seguidores, especialmente los llamados 'viudos' de ER. En dicha serie que inició en 1994, interpretó por 11 temporadas como regular (y apareció como invitado en dos más) al Dr. John Carter , quien comienza la historia como un joven millonario torpe -que oculta su situación económica- estudiante de medicina que llega al County General Hospital de Chicago para entrenarse bajo el mando del ambicioso y severo residente de cirugía Peter Benton, interpretado por Eriq La Salle. Carter es probablemente uno de los personajes que más evoluciona en la serie, con un interesante arco dramático que pasa por romances fallidos, situaciones absurdas, el ataque casi mortal de un paciente que cambia su vida, una grave adicción a los calmantes, misiones humanitarias en África y su posterior ascenso como líder de la sala de urgencias, siguiendo los pasos de su otro mentor, el Dr. Mark Greene, rol de Anthony Edwards. Probablemente, Carter y Greene son los personajes más relevantes e icónicos de ER. Con dos papeles de médico tan icónicos -que además lo han convertido, curiosamente, en inspiración para muchos trabajadores de la salud- Wyle ha recibido múltiples nominaciones y premios a lo largo de su carrera. Recientemente, también fue reconocido con una estrella en el Hollywood Walk of Fame. Sin embargo, muchos parecen olvidar que, además del Dr. Robby y del Dr. Carter, ha realizado importantes e interesantes roles tanto en cine como en televisión, que vale la pena repasar. Cuestión de Honor (1992) Fue su primera gran oportunidad en la pantalla grande con sólo 20 años. A pesar de interpretar un pequeño rol como uno de los testigos -el cabo Jeffrey Barnes - en este drama judicial militar, brindó una performance llena de matices al lado de estrellas como Tom Cruise y Kevin Bacon, bajo la dirección de Rob Reiner. La cinta fue ampliamente reconocida y obtuvo varias nominaciones a los premios de la Academia. Swing Kids (1993) Este drama histórico presenta la historia de dos jóvenes rebeldes interpretados por Christian Bale y Robert Sean Leonard, quienes aman la música swing, pero se ven obligados a ingresar a las Juventudes Hitlerianas. Allí, se reencuentran con Emil Lutz (Wyle), ex compañero del Swing Kids, quien está convertidos en uno de los más fervientes seguidores del nazismo, mostrando una faceta dramática, intensa y compleja. Los piratas de Silicon Valley (1999) Se trata de un telefilme nominado a cinco premios Emmy que retrata los comienzos de Apple y Microsoft. En esta producción, Wyle interpreta a Steve Jobs , compartiendo protagonismo con Anthony Michael Hall, quien da vida a Bill Gates. Donnie Darko (2001) En esta cinta de culto dirigida por Richard Kelly, que cuenta con un elenco encabezado por Jake Gyllenhaal, Jena Malone, Drew Barrymore y Patrick Swayze, Wyle interpreta al profesor de ciencias Kenneth Monnitoff , quien se convierte en una suerte de mentor del protagonista en materias como física cuántica y viajes en el tiempo, el que le entrega un libro trascendental que Donnie usa para comprender sus extrañas visiones y los días bizarros que se suceden a su alrededor. Saga: The Librarian (2004, 2006, 2008, 2014–2018) En esta franquicia televisiva de TNT interpreta al bibliotecario experto en arqueología Flynn Carson , quien descubre en el sótano de la biblioteca donde trabaja en Nueva York restos arqueológicos que lo llevarán a vivir grandes aventuras y convertirse en guardián de objetos mágicos clave para la historia de la humanidad. La saga incluye tres telefilmes: En busca de la lanza perdida, Regreso a las minas del Rey Salomón y La maldición del cáliz de Judas. Años después se lanzó una serie spin-off, donde Wyle retomó su rol en varios episodios y también dirigió cinco de ellos, consolidando su faceta tras las cámaras. Falling Skies (2011–2015) En esta serie de ciencia ficción producida por Steven Spielberg, interpreta al profesor de historia Tom Mason , quien, tras la invasión alienígena a la Tierra, pierde a su esposa y ve a uno de sus hijos ser secuestrado por estos seres. Con el objetivo de proteger a su familia y mantener viva la esperanza, Mason se convierte en líder de la resistencia humana, utilizando sus conocimientos de historia militar. Una interpretación potente que aporta drama y realismo a esta producción que fue nominada a varios premios Saturn. Más allá del bisturí, los hospitales y los dramas médicos que marcaron su carrera, Noah Wyle ha demostrado a lo largo de los años una notable versatilidad, transitando por el drama histórico, la ciencia ficción, el cine de culto y la aventura televisiva. Un recorrido que confirma que su talento va mucho más allá de la bata blanca que ha hecho mundialmente famoso.
La noche de este domingo se celebró una nueva edición de los Critics Choice Awards, ceremonia que reconoce lo mejor del cine y la televisión según la crítica especializada. La entrega dejó claros favoritos y confirmó el impacto de varias producciones que han dominado la conversación durante esta temporada. Lo Mejor de la TV En las categorías televisivas, una de las grandes triunfadoras fue la miniserie británica “Adolescence”, que se alzó como Mejor Miniserie, consolidando su exitoso recorrido tras su estreno en Netflix. La producción también destacó en las categorías de actuación: Erin Doherty fue reconocida como Mejor Actriz de Reparto en una Miniserie o Telefilm, premio que se suma a su reciente Emmy y a su nominación a los Golden Globes. En tanto, el joven Owen Cooper, de solo 16 años, ganó como Mejor Actor de Reparto por la misma producción, repitiendo el reconocimiento obtenido en los Emmy y reafirmando su proyección. El triunfo de Adolescence se completó con el premio a Mejor Actor en una Miniserie o Telefilm para Stephen Graham, quien interpreta al padre del protagonista y además es co-creador y productor de la serie. Por su parte, Sarah Snook obtuvo el galardón a Mejor Actriz en una Miniserie o Telefilm por “All Her Fault”, sumando así un tercer Critics Choice a su carrera. “El juego del calamar” se llevó el premio a Mejor Serie en Idioma Extranjero, confirmando su impacto global. Las comedias también tuvieron sus momentos destacados. Seth Rogen ganó como Mejor Actor en una Serie de Comedia por “The Studio”, mientras que Jean Smart fue premiada como Mejor Actriz en una Serie de Comedia por “Hacks”, logrando su cuarto Critics Choice consecutivo por este rol. Además, “The Studio” -disponible en Apple TV+- fue reconocida como Mejor Serie de Comedia. En el género dramático, Noah Wyle ganó como Mejor Actor en una Serie Dramática por “The Pitt”, show que también obtuvo el premio a Mejor Serie Dramática y cuya nueva temporada se estrena el 8 de enero en HBO Max. Katherine LaNasa, de la misma serie, se quedó con el premio a Mejor Actriz de Reparto en una Serie Dramática. En tanto, Rhea Seehorn fue reconocida como Mejor Actriz en Serie Dramática por su trabajo en “Pluribus”. Cine: grandes nombres y producciones destacadas En cine, el premio a Mejor Película fue para “Una batalla tras otra”, que además le otorgó a Paul Thomas Anderson el galardón a Mejor Director, consolidando el fuerte respaldo crítico a esta producción. Timothée Chalamet fue reconocido como Mejor Actor por “Marty Supreme”, mientras que Jessie Buckley ganó como Mejor Actriz por su aclamada interpretación en “Hamnet”. Ambas películas llegan proximamente a cines chilenos. En las categorías de reparto, Jacob Elordi obtuvo el premio a Mejor Actor de Reparto por “Frankenstein”, y Amy Madigan ganó como Mejor Actriz de Reparto por su inquietante papel de la tía Gladys en “Weapons. El cine internacional también tuvo su espacio con el reconocimiento a “El Agente Secreto”, producción brasileña protagonizada por Wagner Moura y el fallecido actor Udo Kier, se llevó el premio a Mejor Película Extranjera. Finalmente, la animación brilló con “Las Guerreras del K-Pop”, que ganó como Mejor Película Animada, además de obtener el premio a Mejor Canción por el hit “Golden” . Una noche que reafirmó tendencias, consolidó favoritos y dejó claro cuáles son las producciones que seguirán dando que hablar en las próximas semanas, cuando continúe la temporada de premios.
El FIXION Fest 2026 ya está en marcha. En su décima edición, el festival ha venido desplegando una nutrida programación a lo largo del país, consolidando su espacio como una de las principales vitrinas del cine fantástico, de terror y ciencia ficción en Chile. Y ahora, el recorrido suma nuevas fechas en Coyhaique y Viña del Mar, con funciones abiertas a todo público. La programación en el sur comienza el viernes 24 de abril en el Centro Cultural de Coyhaique con “Atrapa a un asesino”, thriller estadounidense dirigido por Teddy Grennan. La historia sigue a Otto, un aspirante a detective que termina trabajando limpiando escenas del crimen para un asesino serial. Su obsesión por el cine y su creciente intuición lo llevarán a anticipar los movimientos del criminal, en un juego peligroso donde los roles comienzan a confundirse. Al día siguiente, el sábado 25, el mismo recinto exhibirá “La Machi Güenteray”, de Eva y Claudio Castro, una de las propuestas chilenas más llamativas del certamen. Ambientada en el periodo colonial, la película retrata a una machi mapuche acusada de practicar brujería y cometer asesinatos. A través de su relato, la cinta explora la espiritualidad, el conflicto cultural y la mirada ancestral, acercándose al territorio del folk horror desde una perspectiva local. Por su parte, el martes 28 de abril, en la Sala Aldo Francia del Palacio Rioja en Viña del Mar, será el turno de “Sacrificios”, del mexicano Mauricio Chernovetzky. La película aborda el duelo desde el horror: un hombre devastado por la pérdida encuentra en el mar un aparente milagro que podría cambiar su destino, pero que exige un precio inquietante. Un relato que pone en tensión la fe, el dolor y los límites del sacrificio. Todas las funciones son con entrada liberada, reafirmando el compromiso del festival por acercar el cine de género a nuevas audiencias. El recorrido de FIXION Fest continuará hasta fines de mayo, con nuevas exhibiciones en La Serena, Pichilemu y Santiago, celebrando así diez años de historias que exploran lo desconocido y expanden los límites del cine en Chile. Para más información los interesados pueden visitar el sitio web www.fixionfest.com
En la pasada temporada de premios, el actor Noah Wyle y su drama médico The Pitt arrasaron. En el show, el histrión no solo es protagonista dando vida al Dr. Michael “Robby” Robinavitch , sino también productor ejecutivo, además de guionista y director de forma ocasional. La serie reúne a Wyle con dos viejos compañeros deER, R. Scott Gemmill (showrunner) y John Wells (productor ejecutivo). El trío, que en un comienzo buscaba revivir la mítica producción televisiva de Warner Bros. y Amblin Entertainment, derivó en la realización de una producción aún más realista enfocada netamente en el trabajo y los padecimientos de un equipo médico en un hospital público que sirve como escuela en la ciudad de Pittsburgh. De ahí su nombre, que tiene un doble sentido: la abreviación de la ciudad y la palabra inglesa pit (“fosa”). Para el actor que da vida al Dr. Robby, este papel de líder y mentor -que a la vez lidia en silencio con graves problemas de salud mental- ha sido un verdadero renacer. Volver a verlo como médico en la madurez -y en su madurez actoral- ha sido una grata sorpresa para el público que sigue esta producción original de HBO Max, que cada día suma más seguidores, especialmente los llamados 'viudos' de ER. En dicha serie que inició en 1994, interpretó por 11 temporadas como regular (y apareció como invitado en dos más) al Dr. John Carter , quien comienza la historia como un joven millonario torpe -que oculta su situación económica- estudiante de medicina que llega al County General Hospital de Chicago para entrenarse bajo el mando del ambicioso y severo residente de cirugía Peter Benton, interpretado por Eriq La Salle. Carter es probablemente uno de los personajes que más evoluciona en la serie, con un interesante arco dramático que pasa por romances fallidos, situaciones absurdas, el ataque casi mortal de un paciente que cambia su vida, una grave adicción a los calmantes, misiones humanitarias en África y su posterior ascenso como líder de la sala de urgencias, siguiendo los pasos de su otro mentor, el Dr. Mark Greene, rol de Anthony Edwards. Probablemente, Carter y Greene son los personajes más relevantes e icónicos de ER. Con dos papeles de médico tan icónicos -que además lo han convertido, curiosamente, en inspiración para muchos trabajadores de la salud- Wyle ha recibido múltiples nominaciones y premios a lo largo de su carrera. Recientemente, también fue reconocido con una estrella en el Hollywood Walk of Fame. Sin embargo, muchos parecen olvidar que, además del Dr. Robby y del Dr. Carter, ha realizado importantes e interesantes roles tanto en cine como en televisión, que vale la pena repasar. Cuestión de Honor (1992) Fue su primera gran oportunidad en la pantalla grande con sólo 20 años. A pesar de interpretar un pequeño rol como uno de los testigos -el cabo Jeffrey Barnes - en este drama judicial militar, brindó una performance llena de matices al lado de estrellas como Tom Cruise y Kevin Bacon, bajo la dirección de Rob Reiner. La cinta fue ampliamente reconocida y obtuvo varias nominaciones a los premios de la Academia. Swing Kids (1993) Este drama histórico presenta la historia de dos jóvenes rebeldes interpretados por Christian Bale y Robert Sean Leonard, quienes aman la música swing, pero se ven obligados a ingresar a las Juventudes Hitlerianas. Allí, se reencuentran con Emil Lutz (Wyle), ex compañero del Swing Kids, quien está convertidos en uno de los más fervientes seguidores del nazismo, mostrando una faceta dramática, intensa y compleja. Los piratas de Silicon Valley (1999) Se trata de un telefilme nominado a cinco premios Emmy que retrata los comienzos de Apple y Microsoft. En esta producción, Wyle interpreta a Steve Jobs , compartiendo protagonismo con Anthony Michael Hall, quien da vida a Bill Gates. Donnie Darko (2001) En esta cinta de culto dirigida por Richard Kelly, que cuenta con un elenco encabezado por Jake Gyllenhaal, Jena Malone, Drew Barrymore y Patrick Swayze, Wyle interpreta al profesor de ciencias Kenneth Monnitoff , quien se convierte en una suerte de mentor del protagonista en materias como física cuántica y viajes en el tiempo, el que le entrega un libro trascendental que Donnie usa para comprender sus extrañas visiones y los días bizarros que se suceden a su alrededor. Saga: The Librarian (2004, 2006, 2008, 2014–2018) En esta franquicia televisiva de TNT interpreta al bibliotecario experto en arqueología Flynn Carson , quien descubre en el sótano de la biblioteca donde trabaja en Nueva York restos arqueológicos que lo llevarán a vivir grandes aventuras y convertirse en guardián de objetos mágicos clave para la historia de la humanidad. La saga incluye tres telefilmes: En busca de la lanza perdida, Regreso a las minas del Rey Salomón y La maldición del cáliz de Judas. Años después se lanzó una serie spin-off, donde Wyle retomó su rol en varios episodios y también dirigió cinco de ellos, consolidando su faceta tras las cámaras. Falling Skies (2011–2015) En esta serie de ciencia ficción producida por Steven Spielberg, interpreta al profesor de historia Tom Mason , quien, tras la invasión alienígena a la Tierra, pierde a su esposa y ve a uno de sus hijos ser secuestrado por estos seres. Con el objetivo de proteger a su familia y mantener viva la esperanza, Mason se convierte en líder de la resistencia humana, utilizando sus conocimientos de historia militar. Una interpretación potente que aporta drama y realismo a esta producción que fue nominada a varios premios Saturn. Más allá del bisturí, los hospitales y los dramas médicos que marcaron su carrera, Noah Wyle ha demostrado a lo largo de los años una notable versatilidad, transitando por el drama histórico, la ciencia ficción, el cine de culto y la aventura televisiva. Un recorrido que confirma que su talento va mucho más allá de la bata blanca que ha hecho mundialmente famoso.
La noche de este domingo se celebró una nueva edición de los Critics Choice Awards, ceremonia que reconoce lo mejor del cine y la televisión según la crítica especializada. La entrega dejó claros favoritos y confirmó el impacto de varias producciones que han dominado la conversación durante esta temporada. Lo Mejor de la TV En las categorías televisivas, una de las grandes triunfadoras fue la miniserie británica “Adolescence”, que se alzó como Mejor Miniserie, consolidando su exitoso recorrido tras su estreno en Netflix. La producción también destacó en las categorías de actuación: Erin Doherty fue reconocida como Mejor Actriz de Reparto en una Miniserie o Telefilm, premio que se suma a su reciente Emmy y a su nominación a los Golden Globes. En tanto, el joven Owen Cooper, de solo 16 años, ganó como Mejor Actor de Reparto por la misma producción, repitiendo el reconocimiento obtenido en los Emmy y reafirmando su proyección. El triunfo de Adolescence se completó con el premio a Mejor Actor en una Miniserie o Telefilm para Stephen Graham, quien interpreta al padre del protagonista y además es co-creador y productor de la serie. Por su parte, Sarah Snook obtuvo el galardón a Mejor Actriz en una Miniserie o Telefilm por “All Her Fault”, sumando así un tercer Critics Choice a su carrera. “El juego del calamar” se llevó el premio a Mejor Serie en Idioma Extranjero, confirmando su impacto global. Las comedias también tuvieron sus momentos destacados. Seth Rogen ganó como Mejor Actor en una Serie de Comedia por “The Studio”, mientras que Jean Smart fue premiada como Mejor Actriz en una Serie de Comedia por “Hacks”, logrando su cuarto Critics Choice consecutivo por este rol. Además, “The Studio” -disponible en Apple TV+- fue reconocida como Mejor Serie de Comedia. En el género dramático, Noah Wyle ganó como Mejor Actor en una Serie Dramática por “The Pitt”, show que también obtuvo el premio a Mejor Serie Dramática y cuya nueva temporada se estrena el 8 de enero en HBO Max. Katherine LaNasa, de la misma serie, se quedó con el premio a Mejor Actriz de Reparto en una Serie Dramática. En tanto, Rhea Seehorn fue reconocida como Mejor Actriz en Serie Dramática por su trabajo en “Pluribus”. Cine: grandes nombres y producciones destacadas En cine, el premio a Mejor Película fue para “Una batalla tras otra”, que además le otorgó a Paul Thomas Anderson el galardón a Mejor Director, consolidando el fuerte respaldo crítico a esta producción. Timothée Chalamet fue reconocido como Mejor Actor por “Marty Supreme”, mientras que Jessie Buckley ganó como Mejor Actriz por su aclamada interpretación en “Hamnet”. Ambas películas llegan proximamente a cines chilenos. En las categorías de reparto, Jacob Elordi obtuvo el premio a Mejor Actor de Reparto por “Frankenstein”, y Amy Madigan ganó como Mejor Actriz de Reparto por su inquietante papel de la tía Gladys en “Weapons. El cine internacional también tuvo su espacio con el reconocimiento a “El Agente Secreto”, producción brasileña protagonizada por Wagner Moura y el fallecido actor Udo Kier, se llevó el premio a Mejor Película Extranjera. Finalmente, la animación brilló con “Las Guerreras del K-Pop”, que ganó como Mejor Película Animada, además de obtener el premio a Mejor Canción por el hit “Golden” . Una noche que reafirmó tendencias, consolidó favoritos y dejó claro cuáles son las producciones que seguirán dando que hablar en las próximas semanas, cuando continúe la temporada de premios.
