cine de terror

Crimes of the Future

<p>Desde 1969, con su primer mediometraje "Stereo", el cineasta canadiense <strong>David Cronenberg</strong> ha desarrollado una nueva corriente estético-filosófica denominada la “nueva carne”, en la que la humanidad muta a través del exceso de tecnología.</p><p>Así vieron la luz una serie de películas que -a lo largo de las décadas- causaron impacto por su visceralidad, modernidad, sexo y originalidad; por lo que bautizaron al director como “el barón de la sangre”.</p><p>“The Brood”, “Scanners”, “The Fly” y principalmente, “Videodrome” fueron solo algunos de los principales ejemplos de esta nueva rama o género controversial, llamado en ocasiones 'body horror' u 'horror corporal', que sería replicado por otros cineastas contemporáneos, como John Carpenter, por ejemplo, en su obra maestra “The Thing”.</p><p>Pasaron los años, y Cronenberg dejó por bastante tiempo esta corriente grotesca, pero cautivadora para muchos, para optar por un proceso mucho más convencional y psicológica, pero nunca menos interesante, junto al actor <strong>Viggo Mortensen</strong>.</p><p>A la espectacular “Una Historia de Violencia” de 2005, le siguieron la igual de excelente cinta sobre la mafia rusa “Promesas del Este” y “Un Método Peligroso”, sobre la extraña relación entre Freud y Jung.</p><p>Y tras las bizarras e infravaloradas “Cosmopolis” y “Maps to the Stars”, finalmente el director vuelve a sus orígenes con <strong>“Crimes of the Future”</strong>, una cinta que promete ser lo más cercano al Cronenberg del pasado, pero con la madurez de un director con más de 50 años de trayectoria.</p><p>Titulada de la misma forma que uno de sus primeros proyectos de 1970, la película nos presenta un futuro perturbador y decadente, en el que las personas viven un proceso evolutivo enfermizo llamado 'Síndrome de Evolución Acelerada', en el que el dolor se ha vuelto un tabú, además de que el cuerpo humano ha desarrollado inmunidad a las enfermedades y virus. Este nuevo mundo tecnológico y alterado, en que el sufrimiento prácticamente no existe -al igual que la empatía- permite a las personas modificar y/o herir sus cuerpos, explorando la anatomía humana con curiosidad, jugando con los límites del placer.<br><br>Dentro de este mundo, está <em>Saul Tenser</em> (Mortensen), un famoso artista underground, que realiza performances junto a su compañera <em>Caprice</em> (<strong>Léa Seydoux</strong>), en los que <em>Tenser</em> se mutila frente al público y se remueve los nuevos órganos que genera de manera natural, los cuales no tienen una función conocida. <em>Timlin</em> (<strong>Kristen Stewart</strong>), una investigadora de la Oficina del Registro Nacional de Órganos, sigue de cerca sus prácticas con fascinación. Pero cuando un sujeto llamado <em>Lang</em> (<strong>Scott Speedman</strong>), le ofrece el cuerpo de su hijo asesinado para que haga una autopsia real en su acto, <em>Tenser</em> se dará cuenta que la evolución de la humanidad no tiene porqué ser algo malo, como él pensaba.<br><br>La cinta, de corte vanguardista, íntima, árida y repleta de crítica social, se siente como un pedazo más dentro de este puzzle llamado 'Nueva Carne', pues aunque posee un novedoso argumento, contiene elementos ya vistos dentro de la propia obra del director canadiense. A lo largo del filme, presenciamos poderosos reenvíos a “Crash”, “eXistenZ”, “El Almuerzo Desnudo” o “Videodrome”, por lo que se siente como un terreno ya caminado. Probablemente, si se desconoce la filmografía y filosofía del director, la película carece un tanto de sentido.<br><br>Repleta de momentos que buscan el shock, de intensos diálogos y autoreferencias, <strong>“Crimes of the Future”</strong> no pretende ser la obra maestra definitiva de David Cronenberg, pero tampoco está dentro de lo más débil del cineasta. Reflexiones sobre la deshumanización y la inconformidad permanente de las personas, el cambio climático, el ansia de fama y reconocimiento, son algunas de las temáticas que aparecen -de manera solapada a veces- a lo largo del filme, en un mundo donde las personas no se quieren, se necesitan.<br><br>Cuando se proyectó en el Festival de Cannes de 2022, el cineasta recibió una ovación de, al menos, seis minutos, pero también hubo otros que -cuenta la leyenda- abandonaron la sala durante su tercer acto, debido al contenido gráfico y sangriento.<br><br>A Latinoamérica, “Crimes of the Future” llegará este 29 de julio por medio de la plataforma de streaming MUBI, que se caracteriza por brindar cintas de autor, así como clásicos de la cinematografía. Para los amantes de las butacas, algunos cines seleccionados del país la tendrán dentro de su programación este 14 de julio (Sala Insomnia Valparaíso, Cine Arte Normandie, Centro Arte Alameda).<br></p><div class="se-component se-video-container __se__float-" contenteditable="false" style="width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: 0px;"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/MUZy_ah-gxw?feature=oembed" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-align="" data-file-name="MUZy_ah-gxw?feature=oembed" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-index="0"></iframe></figure></div><div class="embed-social-youtube"><br></div><p><br></p>

Cine

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“Crimes of the Future”: larga vida al nuevo sexo

Freddy Kruger

<p>Durante décadas, la noche del viernes – a partir de las 22:00 hrs.- canal Space ha pertenecido a los fanáticos del terror, y este julio no será la excepción. Seres poseídos y fuerzas malignas se tomarán la pantalla, algunos de ellos clásicos de importantes franquicias. A continuación, te compartimos el calendario para que anotes tus favoritas en la agenda.</p><p>El viernes 1 de julio inicia con <strong>“Destino Final”</strong>. Devon Sawa interpreta a un joven que sufre una terrible premonición poco antes de despegar un vuelo que los llevará a él y a su curso a Francia. Esta visión le permite salvar su vida y la de algunos compañeros que le siguen, pero la muerte va tras ellos sin piedad. Después llega <strong>“El Conjuro 2”</strong>, donde los <em>Warren</em> investigan un espíritu que asecha a una viuda y a sus hijos. La noche la cierra con <strong>“Blade Trinity”</strong>, la tercera parte de la saga de vampiros protagonizada por Wesley Snipes.</p><div class="se-component se-image-container __se__float-" contenteditable="false"><figure style="margin: 0px; width: 100%;"><img class="image-body" src="https://s3-mspro.nyc3.digitaloceanspaces.com/tenant/5fa074d97fd7050d262f0f49/mediaLibrary/photo/25304f7f-8cc4-42b2-b642-a31225a9c311-medium-standard-q100.jpeg" style="width: 100%;" alt="" data-align="" data-file-name="25304f7f-8cc4-42b2-b642-a31225a9c311-medium-standard-q100.jpeg" data-file-size="0" data-origin="100%," data-size="100%," origin-size="640,452" id="b8ce68e7-d158-4d36-8fa3-fb323ed4c433" data-index="0"></figure></div><p><br><strong>“Pesadilla en la Calle Elm”</strong> comienza la entrega del 8 de julio. La nueva versión del clásico ochentero, es seguida por la película original, dirigida por Wes Craven, y protagonizada por Robert Englund. Una oportunidad para comparar y decidir cuál es tu <em>Freddy Kruger</em> favorito. Cierra la jornada&nbsp;<strong>“Pesadilla II: La Revancha de Freddy”</strong>.</p><p>La noche del viernes 15 es para los fanáticos de <em>Blade</em>, con la emisión de la segunda y tercera parte de la saga de vampiros y cazadores.</p><div class="se-component se-image-container __se__float-" contenteditable="false"><figure style="margin: 0px; width: 100%;"><img class="image-body" src="https://s3-mspro.nyc3.digitaloceanspaces.com/tenant/5fa074d97fd7050d262f0f49/mediaLibrary/photo/402502c0-cba4-4283-8093-e7333e9580ba-medium-standard-q100.jpeg" style="width: 100%;" alt="" data-align="" data-file-name="402502c0-cba4-4283-8093-e7333e9580ba-medium-standard-q100.jpeg" data-file-size="0" data-origin="100%," data-size="100%," id="2b8ad3e9-4337-454b-8457-f83a8794601b" data-index="1"></figure></div><p><br><strong>“Annabelle 3: viene a casa”</strong> el viernes 22 de julio. La muñeca maldita está ahora bajo el poder de los <em>Warren</em>, para que no pueda dañar a nadie más, pero <em>Annabelle</em> se las ingenia para salir de la caja de vidrio en la que está viviendo e ir tras la hija del matrimonio. Luego, otro personaje del universo de ‘El Conjuro’ visita la pantalla, <strong>“La Monja”</strong>. Después, es el turno de la película escrita y dirigida por Kevin Smith <strong>“Tusk”</strong>, sobre un periodista de historias extrañas que termina capturado y torturado por su entrevistado, quien tiene una fascinación con las morsas. La noche cierra con la cinta <strong>“Curve”</strong> de 2015.</p><p>“Destino Final 2” y <strong>“Destino final 5”</strong> se toman el televisor el viernes 29 de julio, repitiendo la misma fórmula de la primera entrega: jóvenes evadiendo los designios de la muerte. A continuación, se exhibe nuevamente <strong>“Annabelle 3: viene a casa”</strong>, para finalizar la noche con un clásico de John Carpenter, <strong>“En la boca del miedo”</strong>. En este filme, <em>Sutter Cane</em> es un famoso escritor que desaparece en extrañas circunstancias. Él es conocido por sus envolventes novelas de terror que ejercen un misterioso poder sobre sus lectores. El detective <em>John Trent</em> cree que la desaparición es una vil treta publicitaria, pero lentamente irá cayendo en cuenta de que lo que se esconde tras <em>Cane</em> es una fuerza de la que no podrá escapar. Protagonizada por Sam Neill, Jürgen Prochnow, John Glover y Charlton Heston.</p><div class="se-component se-image-container __se__float-" contenteditable="false"><figure style="margin: 0px; width: 100%;"><img class="image-body" src="https://s3-mspro.nyc3.digitaloceanspaces.com/tenant/5fa074d97fd7050d262f0f49/mediaLibrary/photo/be3ee768-13b3-4112-8e60-2bbfb4cacb15-medium-standard-q100.jpeg" style="width: 100%;" alt="" data-align="" data-file-name="be3ee768-13b3-4112-8e60-2bbfb4cacb15-medium-standard-q100.jpeg" data-file-size="0" origin-size="640,277" data-origin="100%," data-size="100%," id="40de9072-9d49-4427-be38-44c2c191ab55" data-index="2"></figure></div><p>&nbsp; <br><br><br><br></p>

Televisión

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Fuerzas malignas se toman los viernes de julio en Space

the thing

<p><strong>1982</strong> regaló al mundo del cine grande títulos como “Reto al destino”, “Rambo: Primera Sangre”, “E.T.”, “Sophie´s Choice”, “Gandhi”, “Tron” o “Blade Runner”, pero para los fanáticos del terror estrenaron varias cintas -algunas de maestros del género- que son imperdibles. Las que repasamos, a continuación.<br><br><strong>La Cosa del Pantano (Swamp Thing):</strong><br>Si bien no es una de las obras más destacadas de <strong>Wes Craven</strong> (Pesadilla, Scream), de todas maneras, tiene su grupo de fieles fanáticos. Basada en el cómic de DC del mismo nombre, el destacado director ni siquiera había leído una de sus historias cuando se incorporó al proyecto. Con locaciones en los pantanos de Carolina del Sur y protagonizada por Adrienne Barbeau y Ray Wise, la historia cuenta como un investigador científico es infectado -gracias al malvado <em>Dr. Anton Arcade</em>- con un peligroso químico que lo convierte en un monstruo de plantas.</p><p>Estrenada el 12 de febrero de 1982, tiene un par de horrorosas secuelas sin su director y protagonistas originales. Luego, con un poco más de éxito, se han realizado tres series al respecto, una de ellas animada.</p><div class="se-component se-video-container __se__float-" contenteditable="false" style="width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: 0px;"><iframe class="v-container" src="https://www.youtube.com/embed/fF9NZ8yeql8?autoplay=0" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-align="" data-file-name="fF9NZ8yeql8?autoplay=0" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-index="0"></iframe></figure></div><p><br></p><p><strong>Basket Case:</strong><br>La primera parte de la trilogía de <strong>Frank Henenlotter</strong> es sin duda alguna una pieza de culto del indie horror ochentero.</p><p>Plagada de humor negro y malos efectos especiales, principalmente en stop motion, la cinta nos relata la llegada a Nueva York del cándido <em>Duane Bradley</em>, un joven que carga para todos lados una canasta de mimbre, lo que causa la curiosidad de la gente, todos se preguntan: <em>¿qué hay en la cesta?</em>&nbsp;Pues ahí vive el siamés deforme de <em>Duane</em>, el maléfico y horripilante<em> Belial</em>. Ambos fueron separados al poco tiempo de nacer, así que van tras los médicos que los operaron para cobrar venganza. Ellos querían seguir unidos.</p><div class="se-component se-video-container __se__float-" contenteditable="false" style="width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: 0px;"><iframe class="v-container" src="https://www.youtube.com/embed/4cpqZm0DTsg?autoplay=0" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-align="" data-file-name="4cpqZm0DTsg?autoplay=0" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-index="1"></iframe></figure></div><div class="embed-social-youtube"><br></div><p><strong>Poltergeist:</strong><br>Producida por Steven Spielberg y dirigida por <strong>Tobe Hooper</strong> (La masacre en Texas), esta película que cuenta con dos secuelas y un pobre remake, es considerada una producción maldita. Varios miembros de su elenco murieron de manera trágica o sufrieron eventos paranormales durante la filmación.</p><p>Estelarizada por JoBeth Williams, Craig T. Nelson y la icónica niña, Heather O´Rourke -quién falleció antes de completarse la tercera parte de la saga- nos muestra el horror que vive una típica familia americana de clase media cuando la casa de sus sueños trata de acabar con ellos por medio de fenómenos paranormales.<br></p><div class="se-component se-video-container __se__float-" contenteditable="false" style="width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: 0px;"><iframe class="v-container" src="https://www.youtube.com/embed/sCi3t3vMwrY?autoplay=0" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-align="" data-file-name="sCi3t3vMwrY?autoplay=0" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-index="2"></iframe></figure></div><div class="embed-social-youtube"><br></div><p><strong>La Cosa (The Thing):</strong></p><p>A pesar de estrenar con pésima crítica el 25 de junio de 1982, al día de hoy, es considerada una de las mejores obras del maestro del horror, <strong>John Carpenter</strong> (Halloween, Christine).</p><p>Remake de la cinta de 1951, “The thing from another world”, este filme es una aventura terrorífica. Un grupo de científicos que trabajan aislados en la Antártica,  se ven enfrentados al miedo externo e interno. Un ser de otro planeta que estuvo congelado por siglos, despierta para ponerlos en jaque. <em>La cosa</em>, puede tomar la forma que desee, puede confundirlos y jugar con ellos hasta acabarlos. Protagonizada por el actor fetiche de Carpenter, Kurt Russell, además de Wilford Brimley, T.K. Carter, David Clennon y Keith David.</p><div class="se-component se-video-container __se__float-" contenteditable="false" style="width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: 0px;"><iframe class="v-container" src="https://www.youtube.com/embed/U-Ib1rW4R_s?autoplay=0" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-align="" data-file-name="U-Ib1rW4R_s?autoplay=0" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-index="3"></iframe></figure></div><div class="embed-social-youtube"><br></div><p><strong>Viernes 13 III (Friday the 13th part III):</strong></p><p><em>Jason Voorhees</em> es un clásico del horror contemporáneo. En esta tercera parte - dirigida por <strong>Steve Miner</strong>- para muchos la historia del personaje se lleva a otro nivel, además, aquí lo veremos por primera vez con la icónica máscara de hockey. Una de las incomprendidas de la saga, que con los años gana más y más adeptos. Otro dato, fue estrena en 3D, que para la época era lo máximo.</p><p>¿Y la trama? Pues ya saben, las vacaciones de ensueño -en <em>El Lago de los Cristales</em>- de un grupo de despreocupados jóvenes se ve empañada por los asesinatos cometidos por el sanguinario&nbsp;<em>Jason</em>.</p><div class="se-component se-video-container __se__float-" contenteditable="false" style="width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: 0px;"><iframe class="v-container" src="https://www.youtube.com/embed/S-T-iklxqfs?autoplay=0" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-align="" data-file-name="S-T-iklxqfs?autoplay=0" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-index="4"></iframe></figure></div><div class="embed-social-youtube"><br></div><p><strong>Amityville II: La Posesión (Amityville II: The Possession):</strong></p><p>El director italiano <strong>Damiano Damiani</strong> y el productor Dino De Laurentiis se basan directamente en el terrible hecho verídico que terminó con la familia De Feo en su casa de Amityville, mucho antes de la llegada de los Lutz, que se retrata en la primera parte de la saga. En este filme de ambiente bastante terrorífico no se utilizaron los nombres reales de los personajes, como se hizo en “The Amityville horror”.</p><p>La historia, por muchos conocida, trata sobre una familia que llega a vivir a Long Island, Nueva York. Todo va bien, hasta que extrañas presencias los persiguen, en especial al hijo mayor. Él siente voces. Voces que lo obligan a asesinar a sus parientes. Probablemente, esta película sea la más siniestra de la franquicia y de las mejores junto con la primera entrega.</p><div class="se-component se-video-container __se__float-" contenteditable="false" style="width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: 0px;"><iframe class="v-container" src="https://www.youtube.com/embed/faBoDjF9GGM?autoplay=0" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-align="" data-file-name="faBoDjF9GGM?autoplay=0" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-index="5"></iframe></figure></div><div class="embed-social-youtube"><br></div><p><strong>Halloween III (Halloween III: Season of the Witch):</strong></p><p>John Carpenter había concebido “Halloween” como una saga de películas de terror de distinto origen, pero el éxito de <em>Michael Myers</em> cambió ese rumbo, aunque luego de dos cintas del asesino de la máscara de William Shatner, se decidió retomar el camino original y probar. Así nació “Season of The Witch”, el único film diferente de la franquicia. Y como ya deben imaginar, luego del fracaso, se decidió volver con las sangrientas aventuras del hermano de<em> Laurie Strode</em>.</p><p>Estrenada el 22 de octubre de 1982, dirigida por <strong>Tommy Lee Wallace</strong> y protagonizada por Tom Atkins y Stacey Nelkin, cuenta como el dueño de la fábrica de juguetes llamada <em>Silver Shamrock</em> genera tres tipos de llamativas máscaras para Halloween, con el fin de acabar con quienes las usen y vean una siniestra transmisión televisiva que completa la maldad.</p><div class="se-component se-video-container __se__float-" contenteditable="false" style="width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: 0px;"><iframe class="v-container" src="https://www.youtube.com/embed/goKRpR4XNg8?autoplay=0" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-align="" data-file-name="goKRpR4XNg8?autoplay=0" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-index="6"></iframe></figure></div><div class="embed-social-youtube"><br></div><p><strong>Tenebre (Tenebrae):</strong></p><p>Este giallo fue estrenado el 28 de octubre de 1982 por el gran cineasta italiano, <strong>Dario Argento</strong>. Un autor norteamericano, que escribe sobre violentos crímenes, llega a Roma para promocionar su nuevo libro, con su asistente (Daria Nicolodi) y su agente (John Saxon). Pero tan sólo al pisar suelo italiano comienzan a ocurrir unos asesinatos idénticos a los que él describe en su publicación.</p><p>El exceso de violencia le valió la censura en muchos países a la hora de estrenar. En Estados Unidos, por ejemplo, tuvo su premiere años más tarde con una versión bastante censurada a la que se le llamó “Unsane”.</p><div class="se-component se-video-container __se__float-" contenteditable="false" style="width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: 0px;"><iframe class="v-container" src="https://www.youtube.com/embed/OkUpGi2N8wo?autoplay=0" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-align="" data-file-name="OkUpGi2N8wo?autoplay=0" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-index="7"></iframe></figure></div><div class="embed-social-youtube"><br></div><p><strong>Creepshow:</strong></p><p>Una gran dupla de maestros es la compuesta por el escritor <strong>Stephen King</strong> y el director de cine <strong>George A. Romero</strong>. Y si a eso le sumamos actores de la talla de Leslie Nielsen, Ed Harris, Adrienne Barbeau, Ted Danson, Hal Holbrook y E.G. Marshall, el resultado es una joya.</p><p>Esta antología de 5 historias creadas por King estrenó el 12 de noviembre de 1982, como una carta de horror y humor, dedicada a los fans. Cada cuento está relatado de manera inteligente, siniestra y satírica, e hilado con un respectivo prólogo y epílogo. <em>‘Día del padre’</em>, <em>‘La solitaria muerte de Jordy Verrill’</em> con el mismísimo escritor como protagonista,<em> ´La marea´ </em>con un inusualmente malvado Leslie Nielsen, ‘La caja’ y la delirante <em>‘La invasión de las cucarachas´ </em>son imperdibles. Años más tarde se realizó una segunda parte con la misma dupla detrás del guion, de bastante buena factura, pero la tercera -sin los creadores originales- ya deja mucho que desear.</p><div class="se-component se-video-container __se__float-" contenteditable="false" style="width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: 0px;"><iframe class="v-container" src="https://www.youtube.com/embed/S5hOCtJZAqc?autoplay=0" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-align="" data-file-name="S5hOCtJZAqc?autoplay=0" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-index="8"></iframe></figure></div><div class="embed-social-youtube"><br></div><p><strong>Don´t go to sleep:</strong></p><p>Este es un clásico de la tv ochentera. La daban cada tanto en la estación pública en cine de trasnoche. Producida por el magnate de la pantalla chica estadounidense, <strong>Aaron Spelling</strong> (El Crucero del Amor, Beverly Hills 9210, Melrose Place), debutó en diciembre de 1982.<br></p><p>Una niña empieza a sentir una extraña presencia que no la deja en paz. Al principio, nadie le cree, pero de a poco comienza a afectar a la familia completa, después de todo, es el fantasma de la hermana mayor quien busca acabar con todos los de su casa. Ella no perdona haber sido la única que murió en un trágico accidente automovilístico.</p><div class="se-component se-video-container __se__float-" contenteditable="false" style="width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: 0px;"><iframe class="v-container" src="https://www.youtube.com/embed/ezVhYEGg9L4?autoplay=0" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-align="" data-file-name="ezVhYEGg9L4?autoplay=0" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-index="9"></iframe></figure></div><div class="embed-social-youtube"><br></div><p><br></p><p><br></p><p><br></p><p><br></p><p><br></p>

10-clasicos-del-terror-de-culto-alcanzan-las-4-decadas

10 clásicos del terror de culto alcanzan las 4 décadas

Gemelo Siniestro

<div class="embed-social-youtube"><br></div><p>De la mano de Shudder, el servicio de streaming estadounidense de terror por excelencia, llega la película finlandesa&nbsp;<strong>“The Twin”&nbsp;</strong>o&nbsp;<strong>“Gemelo Siniestro”</strong>, dirigida por Taneli Mustonen. Una mezcla de drama con terror sobrenatural, que se centra en la figura del duelo por la pérdida de un ser amado.</p><p><em>Rachel</em>, interpretada por <strong>Teresa Palmer </strong>(Mi novio es un Zombie, Soy el número 4), sufre la pérdida de uno de sus gemelos, en un accidente automovilístico. Incapaz de reponerse y totalmente incomprendida, decide tomar la oferta de su esposo (Steven Cree) para empezar de nuevo en el norte de Finlandia, con su -ahora- único hijo <em>Elliot</em> (Tristan Ruggeri).</p><p>La vida en la campiña escandinava parece mejorar las cosas en la familia hasta que <em>Rachel </em>comienza a notar oscuros secretos que todavía unen a <em>Elliot</em> con su hermano muerto <em>Nathan</em>.</p><p><br></p><div class="se-component se-image-container __se__float-" contenteditable="false"><figure style="margin: 0px; width: 100%;"><img class="image-body" src="https://s3-mspro.nyc3.digitaloceanspaces.com/tenant/5fa074d97fd7050d262f0f49/mediaLibrary/photo/a332dc43-cc30-44a1-8db8-5d39f3d52d23-medium-standard-q100.jpeg" style="width: 100%;" alt="" data-align="" data-file-name="a332dc43-cc30-44a1-8db8-5d39f3d52d23-medium-standard-q100.jpeg" data-file-size="0" data-origin="100%," data-size="100%," origin-size="640,427" id="6888039c-ae95-4353-af20-3d83f099b7d0" data-index="0"></figure></div><p><br></p><p>La trama es un drama con toques de terror que tiene un arranque prometedor, aunque un poco lento. Hacía la mitad de la cinta, los hechos se vuelven un tanto confusos, además que muchas escenas son claramente antes vistas en películas como “El bebé de Rosemary”, “Midsommar” o “El Resplandor”. A ratos parece que fuera a propósito por parte del director.</p><p>El guion decae mucho en el cuerpo de la historia. La unión entre el buen comienzo y el buen final no parece muy sólida.</p><p>Lo mejor de “Gemelo Siniestro” es la actuación desgarrada de Teresa Palmer, la hermosa fotografía que resalta los paisajes finlandeses y la oscuridad del interior de la casa principal, y el giro final en la historia, que no se ve venir del todo.</p><div class="se-component se-video-container __se__float-" contenteditable="false" style="width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: 0px;"><iframe class="v-container" src="https://www.youtube.com/embed/Cbr4CZBsKyI?autoplay=0" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-align="" data-file-name="Cbr4CZBsKyI?autoplay=0" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-index="0"></iframe></figure></div><div class="embed-social-youtube"><br></div><div class="embed-social-youtube"><br></div><p><br></p><p><br></p><p><br></p><p><br></p>

“Gemelo Siniestro”: el terror al duelo

keke palmer

<p><strong>Keke Palmer</strong> (Las estafadoras de Wallstreet) y el ganador del Oscar, <strong>Daniel Kaluuya</strong> (Judas y el mesía negro, Get out!) son los protagonistas de la nueva película del realizador Jordan Peele, que mezcla el terror con el drama en un ambiente sobrenatural, el que aparentemente involucra seres de otro planeta.</p><p>En un poblado al interior de California, extraños hechos ocurren a partir de una fuerza que viene del cielo, la cual afecta el comportamiento tanto de los humanos, como de los animales.</p><p>"¡Nop!" estrena en cines del país el 25 de agosto.</p><div class="se-component se-video-container __se__float-" contenteditable="false" style="width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: 0px;"><iframe class="v-container" src="https://www.youtube.com/embed/maRFm2hx2ks?autoplay=0" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-align="" data-file-name="maRFm2hx2ks?autoplay=0" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-index="0"></iframe></figure></div><div class="embed-social-youtube"><br></div><p><br></p><p><br></p>

"¡Nop!" presenta escalofriante nuevo tráiler

la medium

<p>El famoso productor y cineasta de películas de terror B estadounidense, William Castle siempre será recordado por la publicidad o “gimmicks” con las que presentaba sus películas. Con el estreno de la interesante ‘The Tingler’ en 1959, por ejemplo, implementó el ‘¡Percepto!’, un artilugio que descargaba vibraciones a las butacas de cine en los momentos más tensos del filme y generaba pánico en el espectador. Castle también aseguraba que, durante la función, habrían ambulancias y enfermeras para ayudar a las personas que sufrieran desmayos.</p><p>Esta temible estrategia publicitaria de ‘la película más aterradora del año’ y de ‘desmayos durante el estreno’, fue siendo heredada con el tiempo, y cada par de años aparece una nueva cinta que supuestamente es demasiado terrible para los ojos humanos. Ocurrió con ‘El Exorcista’ (con razón) en 1973 y con ‘Irreversible’ de Gaspar Noé, por ejemplo. En 2021, la responsable de espantar a las personas fue <strong>‘The Medium’</strong>, una extraña película oriunda de Tailandia que, según la leyenda urbana, se exhibió en algunos cines de Corea con las luces encendidas ante el insoportable miedo que provocaba.</p><p><strong>Escrita y producida por el surcoreano Na Hong Jin - director de las extraordinarias y siniestras ‘The Chaser’, ‘The Yellow Sea’ y ‘The Wailing’ - y dirigida por el autor de la fantasmagórica ‘Shutter’, Bajong Pisanthanakun</strong>, esta inteligente historia nos mete en la cámara de un grupo de cineastas que -supuestamente en 2018- viajan a la remota región de Isan en Tailandia para seguir a <em>Nim</em>, una chamán y médium, cuyos poderes están ligados a la antigua diosa Bayan que se expresa a través de su cuerpo.</p><p><em>Nim</em> aparece frente a cámara, como si estuviera sentada para una entrevista y nos cuenta la cultura de su región respecto a los espíritus. Asegura que a lo largo de la historia esos seres siempre han existido, incluso antes de la existencia de cualquier religión, y que pueden ser buenos o malos. Además, se nos enseña lo que es vivir siendo el chamán del pueblo, y cómo las personas acuden para recibir su ayuda ante alguna dolencia espiritual.</p><p>También nos revela que a lo largo de su familia, todas las mujeres han sido chamanes y que es un poder que se hereda, pero cuando su hermana mayor <em>Noi</em>, rechazó ser médium, convirtiéndose al cristianismo, la diosa Bayan la eligió a ella para siempre.&nbsp;</p><p>En un punto su sobrina <em>Mink</em>, comienza a comportarse de manera errática y violenta, lo que al comienzo parece ser una posesión divina de Bayan, de a poco se irá revelando como algo mucho más oscuro y demoníaco.</p><p>Así comienza un viaje de más de dos horas, con dos partes completamente reconocibles. Una primera hora sobria y contemplativa, en la que se nos enseña las maravillas y excentricidades de la cultura Tailandesa, así como su forma de vida diferente a la occidental. En el que el director, con pequeños pero sutiles momentos de shock, logra exaltar al espectador.<br><br>Pero a medida que los elementos sobrenaturales comienza a aparecer, y la posesión de<em> Mink </em>está completamente realizada, Pisanthanakun pisa el acelerador y desciende de lleno al infierno, en una orgía gore y malévola, que si bien está muy bien hecha, peca de tradicional y se decanta por el lado de los excesos (tiene muchas similitudes con el excelente cortometraje ‘Safe Haven’ de la película V/H/S 2). Otro de sus errores es que coge los ‘malos’ elementos de otras cintas found footage, como la cámara de seguridad de ‘Paranormal Activity’ o la visión nocturna de ‘REC’.</p><p>No obstante, a pesar de algunos fallos y de su larga duración, <strong>‘The Medium’ </strong>es una excelente historia de horror de combustión lenta, que explora los caprichos de la fe, las deudas kármicas y los pecados del pasado, que se intensifican lentamente y que persiguen a generaciones futuras. Además, muestra el choque de ideas contrastadas como la fe y el escepticismo, la tradición con la modernidad y el chamanismo con el cristianismo.</p><p>‘La Médium’ puede que no provoque los desmayos que prometía, sin embargo, es una excelente muestra de cine de horror, que cualquier amante del género sabrá apreciar.</p><p>Acaba de estrenarse en cines nacionales.<br></p><div class="se-component se-video-container __se__float-" contenteditable="false" style="width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: 0px;"><iframe class="v-container" src="https://www.youtube.com/embed/Acx7W2rAyRg?autoplay=0" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-align="" data-file-name="Acx7W2rAyRg?autoplay=0" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-index="0"></iframe></figure></div><div class="embed-social-youtube"><br></div><p><br></p><p><br></p>

la-medium-un-escalofriante-viaje-a-las-creencias-mas-profundas-de-tailandia

“La Médium”: Un escalofriante viaje a las creencias más profundas de Tailandia

escape room

<p>Las películas sobre ‘Escape Rooms’ o sobre un grupo de jóvenes que deben tratar de huir de una habitación mortal, se han vuelto recurrentes en el cine de terror adolescente contemporáneo. Y aunque, el género no tiene nada de nuevo, considerando que una de sus precursoras, la canadiense ‘El Cubo’ se estrenó hace casi 15 años, y otro referente importante, la franquicia ‘Saw’, ya tiene 9 películas; siguen apareciendo nuevas entregas sobre el mismo subgénero.<br></p><p>El último dentro de la lista es <strong>"Sin Escape" </strong>(o Follow Me en inglés), un thriller de supervivencia estadounidense escrito y dirigido por Will Wernick. La historia sigue las peripecias de un influencer de internet que se ha hecho famoso realizando situaciones extremas a lo largo del mundo. En esta ocasión, junto a su grupo de amigos, viajan hasta Rusia para participar en un ‘Escape Room’ que promete ser la experiencia más aterradora de sus vidas.&nbsp;</p><p>Con evidentes influencias del cine de David Fincher, la saga del Juego del Miedo y de Hostel, el director Will Wernick repite más o menos lo que hizo en su ópera prima ‘Escape Room’ (Pero ojo, no es la entretenida cinta de mismo nombre estrenada en 2019 y que tuvo una secuela llamada ‘Escape Room: Tournament of Champions en 2021, sino que es una película de 2017, que tuvo bastante menor relevancia y éxito, no confundirse).<br></p><p>Protagonizada por Ronen Rubinstein, Holland Roden y Keegan Allen, "Sin Escape" puede ser una buena alternativa para quien disfruta de un buen reto mental o para quienes disfruten ver a un grupo de adolescentes morir por sus errores.<br></p><p>Acaba de estrenarse en salas nacionales.</p><div class="se-component se-video-container __se__float-" contenteditable="false" style="width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: 0px;"><iframe class="v-container" src="https://www.youtube.com/embed/5hAdBtHn-FE?autoplay=0" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-align="" data-file-name="5hAdBtHn-FE?autoplay=0" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-index="0"></iframe></figure></div><div class="embed-social-youtube"><br></div><p><br></p><p><br></p>

“Sin Escape”: Piensa para salvar tu vida

nope

<p>El realizador, ganador del Oscar como Mejor Guion original por “Get out”, <strong>Jordan Peele</strong>, vuelve este año con una nueva promesa de aterrorizarnos, <strong>“¡Nop!”</strong> (Nope!).<br><br>La película incluye como protagonistas a <strong>Daniel Kaluuya </strong>(Get out, Judas and the black messiah), <strong>Keke Palmer</strong> (Las estafadoras de WallStreet, Jump in!) y al actor coreano nominado al Oscar por “Minari”, <strong>Steven Yeun</strong>.<br><br>Además de este adelanto, poco se sabe de la historia de “¡Nop!”, el misterio sobre sus historias suele ser característico de Peele. Sólo se conoce que los vecinos de una localidad rural de California, una noche, presencian un avistamiento escalofriante proveniente del cielo.<br><br>Aquí, en Chile, aún no hay fecha de estreno, mientras que en E.E.U.U. se podrá ver a partir del 22 de julio de este año.</p><div class="se-component se-video-container __se__float-none" contenteditable="false" style="width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: 0px;"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/MVD0ZCDb2Bw" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-align="none" data-file-name="MVD0ZCDb2Bw" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-index="0"></iframe></figure></div>

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¡Nop!: Presentan tráiler de la nueva pesadilla de Jordan Peele

evil little things

<p>Llega a la cartelera nacional, este 24 de febrero, una antología de terror de bajo presupuesto llamada<strong> “Pequeños Muñecos diabólicos” </strong>(Evil Little things). Una película que recuerda, en parte, a la ya clásica “Dolls” de 1987.<br><br>El pequeño <em>Jason</em> conoce a un extraño fabricante de juguetes al visitar su tienda, quien está ávido por compartir algunas historias de miedo. Primero, le relata el cuento de un Leprechaun (duende) irlandés que busca vengarse de una familia. Después narra la desventura de una mujer que es acosada por una de sus muñecas. Además, el juguetero le regala al niño un payaso llamado <em>Giggles</em>, que en vez de ser portador de felicidad, crea más de alguna pesadilla.<br><br>Protagonizada por Geoff McKnight, Mason Wells, L.A. Winters, Courtney Lakin y un conocido <strong>Zach Galligan</strong>, clásico actor en películas de terror en los años ochenteras como “Los Gremlins 1 y 2” y “Museo de cera 1 y 2”.</p><p><br></p><div class="se-component se-video-container __se__float-none" contenteditable="false" style="width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: 0px;"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/8_HKZJT7pdc" frameborder="0" allowfullscreen="" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-align="none" data-index="0" data-file-name="8_HKZJT7pdc" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;"></iframe></figure></div>

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“Pequeños Muñecos diabólicos” llegan a los cines del país

la masacre en texas

<p>Dejémoslo bien claro, la cronología y las líneas de tiempo de <strong>“La Masacre de Texas”</strong> son un desastre. Ha habido tantos intentos por continuar o reinventar la saga, que ya no se sabe qué es canon o no, por lo que es muy fácil confundirse dentro de este siniestro mundo.<br></p><p style="text-align: justify;"><br>La aterradora y controvertida película de 1974, dirigida por <strong>Tobe Hooper</strong>, marcó un antes y un después en el género del terror, influenciando a toda una generación de cineastas. Luego de que <em>‘Cara de Cuero'&nbsp;</em>blandiera su motosierra en Texas, llegarían <em>Michael Myer</em>s a Haddonfield, <em>Jason Voorhees</em> a Crystal Lake y <em>Freddy Krueger</em> a Elm Street.</p><p><br></p><div class="se-component se-image-container __se__float-" contenteditable="false"><figure style="margin: 0px; width: 100%;"><img class="image-body" src="https://s3-mspro.nyc3.digitaloceanspaces.com/tenant/5fa074d97fd7050d262f0f49/medio/foto/c3ded88d-ebfe-4580-ad05-f0d2667b7eb7-medium-standard-q100.jpeg" style="width: 100%;" alt="" data-align="" data-file-name="c3ded88d-ebfe-4580-ad05-f0d2667b7eb7-medium-standard-q100.jpeg" data-file-size="0" data-origin="100%," data-size="100%," origin-size="640,427" data-index="0">  </figure></div><p style="text-align: justify;">&nbsp;<br><br>Pero casi 50 años después, muchísima agua ha pasado bajo el puente, y después de varias secuelas, precuelas y remakes, ahora llega a Netflix una “recuela”. Esta nueva tendencia en el cine de horror actual, que olvida todo lo ocurrido en las películas anteriores y retoma la historia desde la entrega original, trayendo de vuelta a personajes del pasado y evocando nostalgia para lo más fanáticos. Funcionó con Halloween y con Scream ¿pero funciona para La Masacre de Texas?<br><br>Ya hubo un intento de reiniciar la saga en 2013, con <strong>Texas Chainsaw 3D</strong>, una cinta que también era la continuación directa del film de 1974. Aunque no fue bien recibida por los fans, tuvo la valentía y las buenas intenciones de indagar en la historia de la <em>familia Sawyer </em>y expandir más sobre su origen. Además de presentar a<em> Leatherface</em>, por primera vez, como ¿un antihéroe? <br><br>En cambio, esta nueva <strong>Texas Chainsaw Massacre (2022) de Netflix</strong>, la octava película de la franquicia, lejos de hacerle honor al legado o de animarse a desafiarlo, simplemente toma algunos elementos de su antecesora y trata de aparentar ser una continuación, pero, en definitiva, no tiene nada coherente que la conecte a la obra que le antecede, ni nada nuevo que ofrecer al género.<br><br>Ambientada en los tiempos actuales (principal error), dejamos atrás a los hippies, y vemos como un grupo de jóvenes influencers llegan al pueblo fantasma de Harlow, para convertir el terreno supuestamente abandonado, en un lugar próspero que atraiga más negocios y emprendedores a la zona. El problema es que se toparán con <em>Leatherface</em> que, oculto en un orfanato después de los incidentes de 1974, desempolvará su vieja (y posiblemente oxidada) motosierra para eliminar a los invasores. Esta carnicería y sangre derramada llamará la atención de Sally Hardesty, la única sobreviviente del incidente original, esta vez interpretada por Olwen Fouéré (Marilyn Burns falleció en 2014), que regresará a Texas para acabar con el loco de la sierra de una vez por todas.</p><p style="text-align: justify;"><br></p><div class="se-component se-image-container __se__float-justify" contenteditable="false"><figure style="margin: auto; width: 100%;"><img class="image-body" src="https://s3-mspro.nyc3.digitaloceanspaces.com/tenant/5fa074d97fd7050d262f0f49/medio/foto/a8a5a6bb-15cb-4114-9a8b-e552bbb49c6e-medium-standard-q100.jpeg" style="width: 100%;" alt="" data-align="justify" data-file-name="a8a5a6bb-15cb-4114-9a8b-e552bbb49c6e-medium-standard-q100.jpeg" data-file-size="0" origin-size="640,360" data-origin="100%," data-size="100%," data-index="1"></figure></div><p style="text-align: justify;"><br></p><p style="text-align: justify;">Carente de originalidad, esta “nueva” masacre solo busca rendir homenaje a la película de Tobe Hooper, pero incluso allí falla. ¿dónde quedó el espíritu impredecible de aquella? ¿esa textura, calor y hedor tan característico? Esta entrega solo brilla por las enormes cantidades de gore y sangre, que solo tiene como fin distraernos y evitar pensar en el poco sentido de lo que está ocurriendo. Además, el regreso de Sally no tiene el peso que se merece, ni provoca un cambio relevante en la historia. ¿de verdad trajeron de vuelta a la sobreviviente más importante de la saga para esto?<br></p><p style="text-align:justify"><span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES">La historia no indaga más sobre Leatherface, ni lo que pasó después. ¿Dónde quedó su familia? ¿Se acabó el canibalismo? El asesino con más de 70 años, se mueve mejor que un joven y todavía tiene la fuerza animal de su juventud.</span></p><p style="text-align:justify"><span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES">En definitiva, esta nueva “secuela” se ve más como </span><strong><span lang="ES">un intento de traer al personaje a las nuevas generaciones, que son demasiado perezosas para no ver la cinta original.</span></strong><span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES"> Pero no basta con actualizar el mito ni hacer sonar cada vez más fuerte la motosierra, tiene que haber buenas ideas y una verdadera historia que contar. Algo que justifique realmente la decisión de continuar una de las mejores películas de terror de todos los tiempos. </span></p><p style="text-align:justify"><span lang="ES">De todas maneras, la única y mejor secuela de esta saga ya existe, se llama </span><strong><span lang="ES">“The Texas Chainsaw Massacre 2” </span></strong><span lang="ES">y la dirigió el mismo Tobe Hooper en 1986. </span><strong><span lang="ES">Esa sí que es una continuación hecha con amor.</span></strong><br></p><p style="text-align:justify"><br></p><div class="se-component se-video-container __se__float-none" contenteditable="false" style="width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: 0px;"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/p8XWtiIvfAo" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-align="none" data-file-name="p8XWtiIvfAo" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-index="0"></iframe></figure></div>

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