Matías Anguita es el vocalista de Chumbekes desde hace casi dos años, experiencia que describe como un aprendizaje y que lo ha puesto al “frente” de la banda, siendo que antes estaba más ligado a las percusiones. Esta agrupación que nació con el nombre de Fiesta Andina, trae nueva música que tiene como single a “Disimular” una historia que nos muestra los altibajos de una relación y cómo seguir después de que ésta termina. Matías nos cuenta que, “tiene una letra, un mensaje maravilloso que habla de un amor, de una pasión digamos, cuando ese amor ya uno se da cuenta que no puede seguir sucediendo, una ruptura el final inminente y habla de ese papel que cumple de repente, una de las partes que tiene esa emoción contenida de que las cosas, quisiera esta persona que fueran de otra manera”. Una propuesta que cuenta con un videoclip dirigido por Jorge Marengo, que nos hace pensar en la resignación a una ruptura y cómo esta afecta nuestras vidas. Este tema nos muestra el fin como un posible nuevo comienzo. La banda presenta esta canción parte de un EP de cinco temas y que viene a sumar nueva música a una historia llena de éxitos. Dentro de sus colaboraciones están melodías junto a Luis Lambis y Los Viking 5. En relación al futuro Matías comenta: “un 2026 recargado de música, nosotros queremos también que “Disimular” dentro de lo que es este fin de año, ya diciembre que se nos viene encima, enero, febrero y marzo podamos estar incluidos dentro de algún festival, podamos hacer alguna gira”. Si quieres ver la entrevista completa lo puedes hacer en nuestro canal de youtube.
En su nuevo libro En busca de los comienzos de Chile, Juan Francisco Lecaros vuelve a proponer una mirada distinta -y profundamente humana- sobre nuestro pasado. El escritor, viajero y presidente de la Fundación Simón de Cirene ha recorrido durante décadas los rincones más hostiles, remotos y sorprendentes del país, siempre con una premisa clara: la historia no está solo en las fechas ni en los monumentos, sino en los caminos, las huellas y la geografía que moldeó a quienes la caminaron. Después de En busca de las entrañas del hielo (2023), donde exploró las expediciones antárticas a través de figuras como Shackleton y el piloto Luis Pardo, Lecaros vuelve ahora la mirada hacia territorios más cercanos, pero igualmente extremos: los senderos indígenas, las rutas incas, los desfiladeros cordilleranos y la franja costera donde sobrevivieron los changos, un pueblo que, según el autor, encarna mejor que nadie la “hazaña geográfica” que fue habitar este país antes de que existiera Chile. “Una loca geografía crea una loca historia”, dice Lecaros, afirmando que el desierto, la cordillera, los fiordos y el mar “nada pacífico” condicionaron los desplazamientos y tensaron al límite a quienes los enfrentaron. Desde ese marco reconstruye el avance inca, la llegada española, la violencia, el mestizaje y el choque cultural que dio origen a lo que hoy entendemos como identidad chilena. Uno de los ejes del libro es el rescate de los changos, un pueblo costero que dominó la navegación en uno de los territorios más áridos del planeta, sin agua, sin madera y sin agricultura. Lecaros describe con asombro sus balsas de cuero de lobo marino, capaces de cazar ballenas y trasladarlas a tierra firme, una proeza marítima registrada en las pinturas rupestres que todavía sobreviven en las quebradas de Taltal. “Es una epopeya frágil, pero maravillosa”, comenta. A través de estas historias, Lecaros reivindica también a las personas detrás de los grandes procesos históricos: los caminantes, los exploradores, los líderes, los “alucinados” —como citando a García Márquez— que torcieron la historia con su voluntad. Desde O’Higgins visto como un hombre trágico antes que como un militar, hasta episodios subestimados como la expulsión de los jesuitas o la sorprendente logística del cruce de Los Andes. Para el autor, la historia de Chile no puede explicarse sin rescatar estos nombres y sus decisiones a contracorriente. Sin evitar temas complejos -genocidio, evangelización, violencia, el rol de la Iglesia- Lecaros se esfuerza por no caer en caricaturas. Su apuesta es por la complejidad, por mirar las tensiones de cada época y por comprender cómo se construyó un territorio donde cada paso fue una conquista, no siempre militar, pero sí profundamente humana. En busca de los comienzos de Chile es, así, un viaje por la geografía y por la memoria; una invitación a caminar -literal y metafóricamente- por los senderos que dieron forma a Chile mucho antes de que la palabra “Chile” existiera. En Palco conversó con Juan Francisco Lecaros sobre esta nueva expedición literaria. Revisa la entrevista completa en nuestro canal de Youtube.
¿Cómo construir organizaciones más humanas sin perder efectividad? ¿Cómo conectar el trabajo con un sentido real y no solo con metas o indicadores? Esas fueron algunas de las preguntas que conversamos con Carolina Marcone, escritora, consultora y coach con más de una década acompañando procesos de evolución cultural, quien acaba de lanzar Efecto Polilla, un libro que propone mirar el mundo laboral desde otra luz. Inspirado en la metáfora de las polillas que buscan claridad en la oscuridad, el libro plantea un giro profundo: pasar del ego al amor, del control al propósito y de la productividad individual a la conciencia compartida. Un cambio que, según Marcone, no solo es necesario, sino urgente. “Lo que uno aprende cuando trabaja con organizaciones es que la cultura no se cambia desde afuera, se transforma desde adentro, desde el ser”, nos comenta. De ahí que Efecto Polilla combine neurociencia, biología, pensamiento sistémico y gestión. No se trata de una receta, sino de una invitación a comprender cómo funcionamos como personas y cómo eso repercute en lo que construimos juntos. GlocalQ y Talento Único: dos caminos para transformar Dentro del libro, Marcone presenta dos metodologías propias desarrolladas tras años de acompañar a líderes, equipos y empresas: GlocalQ, diseñada para acelerar la evolución cultural de las organizaciones. Se basa en cinco pilares —propósito anclado, identidad vivida, liderazgo alineado, performance medible y dinámicas conscientes— y tiene una particularidad: se adapta al estado evolutivo de cada empresa. “Si una organización está en un nivel muy temprano de conciencia, no le puedes pedir dinámicas avanzadas de cultura. La metodología se mueve con ellos”, explica. Talento Único, una herramienta orientada a descubrir y potenciar las habilidades naturales de cada persona. Inspirada en el Ikigai, busca responder preguntas clave: qué amas, en qué eres bueno, qué aportas y por qué te pagan. A partir de ahí se encuentran la misión, la vocación y el propósito de vida, que luego se alinean con el propósito organizacional. “Cuando ves el valor de tu propósito en el de la empresa, cambias la forma en que trabajas. Te sientes parte, no solo ejecutor”, dice Carolina. Un libro para quienes buscan sentido en el trabajo Durante la conversación, Marcone insistió en que esta transformación no es solo para los líderes: “El Talento Único lo tenemos todos. Todos podemos llevar luz a los espacios oscuros”. Efecto Polilla es, así, una guía para líderes, emprendedores, consultores o cualquier persona que quiera repensar la forma en que se relaciona con su trabajo. “Hoy el futuro del trabajo no está en la automatización, está en la humanización”, enfatiza. “Las organizaciones del mañana serán las que comprendan primero a las personas”. Si quieres conocer más sobre el libro, su proceso creativo y la experiencia de Marcone trabajando con equipos en Chile y en el extranjero, te dejamos la entrevista completa que realizamos para nuestro canal de Youtube.
Paloma Soto lleva la música en las venas y desde pequeña ha cultivado este amor por el arte y las melodías. Ha participado en diferentes proyectos, pero uno que sin duda la marcó y le dio el puntapié inicial a su carrera como cantante fue interpretar la canción “Todo por ti” en la película Stefan vs Kramer, creada y protagonizada por su marido. Paloma nos comenta que, “...interpretar la canción de la película, ahí nació la idea de tener un proyecto propio, la verdad nunca me lo esperé, nunca lo pensé tampoco… pero a esa canción le fue tan bien que dije: oye sí esto está bonito, podríamos probar”. Luego de eso vinieron varios temas, un disco de baladas, que se quedaron en la mente del público y que la llevaron a convertirse es una artista escuchada y valorada. Actualmente, la artista regresa a la música con nuevo material, luego de unos años de pausa. Su EP “Vueltas” propone una nueva faceta más balada/rock, “estas son seis canciones que la verdad son súper antiguas, estas nacieron después de la película, es un disco que yo nunca lancé, lancé otro… “, sacando a flote un proyecto que estaba guardado y que cuenta con una interesante propuesta que representa mucho a la cantante. Te invitamos a ver la entrevista completa en nuestro canal de Youtube y a conocer la nueva música de Paloma.
Con una mezcla envolvente de dark pop con toques de rock alternativo y R&B, la cantautora chileno-irlandesa Sol Klee irrumpe en la escena musical con una propuesta tan íntima como poderosa. Su nuevo single, “Hollywood Lovers” , adelanto de su disco debut Fake God, confirma que no busca la fama por la fama, sino conectar desde la emoción y la verdad. La canción aborda la traición y el desamor con una crudeza melancólica que se transforma en energía. “Hollywood Lovers” es un retrato del desencanto, de los romances que se desmoronan bajo las luces artificiales, pero también del poder de reconstruirse a través de la música. En su universo, el dolor se convierte en una estética sonora cargada de guitarras, atmósferas oscuras y una voz que transmite vulnerabilidad y fuerza a la vez. Nacida en Linares, Sol Klee -nombre artístico de Ignacia Sol de la Vega Lara- comenzó a escribir música y poesía a los 11 años, sin sospechar que más tarde se convertiría en su vocación. Estudió Fonoaudiología, carrera que eligió como una manera de perfeccionar sus técnicas vocales a la hora de cantar, y una vez finalizados sus estudios, se lanzó a grabar profesionalmente las primeras canciones de lo que será su primer álbum, una producción en la que viene trabajando hace años. A diferencia de muchos proyectos emergentes, Sol Klee prefiere avanzar con calma, cultivando una comunidad que realmente se identifique con sus letras. En sus palabras, la música es un proceso más emocional que estratégico, un espacio donde la autenticidad vale más que el marketing.Disfrutar la música es súper importante, nos confiesa. En entrevista con En Palco, la artista reflexiona sobre sus referentes, su identidad creativa, el cantar de momento en inglés y la importancia de crecer paso a paso.Yo sé que todo va por pasos... Hacer música en inglés en un país de habla latina es un poco más difícil... Cada cosa es un reto... Pero la verdad para mi el éxito no es la fama mundial, que si se da sería genial, pero para mi es que la gente me escuche y entienda lo que quiero transmitir. “Hollywood Lovers” ya está disponible en plataformas digitales al igual que sus anteriores sencillos. Además, la cantautora nos adelanta que próximamente lanzará un videoclip este próximo verano y que ya está componiendo en español, temas que serán parte de un segundo disco. Revisa la entrevista completa con Sol Klee en nuestro canal de Youtube.
Matías Anguita es el vocalista de Chumbekes desde hace casi dos años, experiencia que describe como un aprendizaje y que lo ha puesto al “frente” de la banda, siendo que antes estaba más ligado a las percusiones. Esta agrupación que nació con el nombre de Fiesta Andina, trae nueva música que tiene como single a “Disimular” una historia que nos muestra los altibajos de una relación y cómo seguir después de que ésta termina. Matías nos cuenta que, “tiene una letra, un mensaje maravilloso que habla de un amor, de una pasión digamos, cuando ese amor ya uno se da cuenta que no puede seguir sucediendo, una ruptura el final inminente y habla de ese papel que cumple de repente, una de las partes que tiene esa emoción contenida de que las cosas, quisiera esta persona que fueran de otra manera”. Una propuesta que cuenta con un videoclip dirigido por Jorge Marengo, que nos hace pensar en la resignación a una ruptura y cómo esta afecta nuestras vidas. Este tema nos muestra el fin como un posible nuevo comienzo. La banda presenta esta canción parte de un EP de cinco temas y que viene a sumar nueva música a una historia llena de éxitos. Dentro de sus colaboraciones están melodías junto a Luis Lambis y Los Viking 5. En relación al futuro Matías comenta: “un 2026 recargado de música, nosotros queremos también que “Disimular” dentro de lo que es este fin de año, ya diciembre que se nos viene encima, enero, febrero y marzo podamos estar incluidos dentro de algún festival, podamos hacer alguna gira”. Si quieres ver la entrevista completa lo puedes hacer en nuestro canal de youtube.
En su nuevo libro En busca de los comienzos de Chile, Juan Francisco Lecaros vuelve a proponer una mirada distinta -y profundamente humana- sobre nuestro pasado. El escritor, viajero y presidente de la Fundación Simón de Cirene ha recorrido durante décadas los rincones más hostiles, remotos y sorprendentes del país, siempre con una premisa clara: la historia no está solo en las fechas ni en los monumentos, sino en los caminos, las huellas y la geografía que moldeó a quienes la caminaron. Después de En busca de las entrañas del hielo (2023), donde exploró las expediciones antárticas a través de figuras como Shackleton y el piloto Luis Pardo, Lecaros vuelve ahora la mirada hacia territorios más cercanos, pero igualmente extremos: los senderos indígenas, las rutas incas, los desfiladeros cordilleranos y la franja costera donde sobrevivieron los changos, un pueblo que, según el autor, encarna mejor que nadie la “hazaña geográfica” que fue habitar este país antes de que existiera Chile. “Una loca geografía crea una loca historia”, dice Lecaros, afirmando que el desierto, la cordillera, los fiordos y el mar “nada pacífico” condicionaron los desplazamientos y tensaron al límite a quienes los enfrentaron. Desde ese marco reconstruye el avance inca, la llegada española, la violencia, el mestizaje y el choque cultural que dio origen a lo que hoy entendemos como identidad chilena. Uno de los ejes del libro es el rescate de los changos, un pueblo costero que dominó la navegación en uno de los territorios más áridos del planeta, sin agua, sin madera y sin agricultura. Lecaros describe con asombro sus balsas de cuero de lobo marino, capaces de cazar ballenas y trasladarlas a tierra firme, una proeza marítima registrada en las pinturas rupestres que todavía sobreviven en las quebradas de Taltal. “Es una epopeya frágil, pero maravillosa”, comenta. A través de estas historias, Lecaros reivindica también a las personas detrás de los grandes procesos históricos: los caminantes, los exploradores, los líderes, los “alucinados” —como citando a García Márquez— que torcieron la historia con su voluntad. Desde O’Higgins visto como un hombre trágico antes que como un militar, hasta episodios subestimados como la expulsión de los jesuitas o la sorprendente logística del cruce de Los Andes. Para el autor, la historia de Chile no puede explicarse sin rescatar estos nombres y sus decisiones a contracorriente. Sin evitar temas complejos -genocidio, evangelización, violencia, el rol de la Iglesia- Lecaros se esfuerza por no caer en caricaturas. Su apuesta es por la complejidad, por mirar las tensiones de cada época y por comprender cómo se construyó un territorio donde cada paso fue una conquista, no siempre militar, pero sí profundamente humana. En busca de los comienzos de Chile es, así, un viaje por la geografía y por la memoria; una invitación a caminar -literal y metafóricamente- por los senderos que dieron forma a Chile mucho antes de que la palabra “Chile” existiera. En Palco conversó con Juan Francisco Lecaros sobre esta nueva expedición literaria. Revisa la entrevista completa en nuestro canal de Youtube.
¿Cómo construir organizaciones más humanas sin perder efectividad? ¿Cómo conectar el trabajo con un sentido real y no solo con metas o indicadores? Esas fueron algunas de las preguntas que conversamos con Carolina Marcone, escritora, consultora y coach con más de una década acompañando procesos de evolución cultural, quien acaba de lanzar Efecto Polilla, un libro que propone mirar el mundo laboral desde otra luz. Inspirado en la metáfora de las polillas que buscan claridad en la oscuridad, el libro plantea un giro profundo: pasar del ego al amor, del control al propósito y de la productividad individual a la conciencia compartida. Un cambio que, según Marcone, no solo es necesario, sino urgente. “Lo que uno aprende cuando trabaja con organizaciones es que la cultura no se cambia desde afuera, se transforma desde adentro, desde el ser”, nos comenta. De ahí que Efecto Polilla combine neurociencia, biología, pensamiento sistémico y gestión. No se trata de una receta, sino de una invitación a comprender cómo funcionamos como personas y cómo eso repercute en lo que construimos juntos. GlocalQ y Talento Único: dos caminos para transformar Dentro del libro, Marcone presenta dos metodologías propias desarrolladas tras años de acompañar a líderes, equipos y empresas: GlocalQ, diseñada para acelerar la evolución cultural de las organizaciones. Se basa en cinco pilares —propósito anclado, identidad vivida, liderazgo alineado, performance medible y dinámicas conscientes— y tiene una particularidad: se adapta al estado evolutivo de cada empresa. “Si una organización está en un nivel muy temprano de conciencia, no le puedes pedir dinámicas avanzadas de cultura. La metodología se mueve con ellos”, explica. Talento Único, una herramienta orientada a descubrir y potenciar las habilidades naturales de cada persona. Inspirada en el Ikigai, busca responder preguntas clave: qué amas, en qué eres bueno, qué aportas y por qué te pagan. A partir de ahí se encuentran la misión, la vocación y el propósito de vida, que luego se alinean con el propósito organizacional. “Cuando ves el valor de tu propósito en el de la empresa, cambias la forma en que trabajas. Te sientes parte, no solo ejecutor”, dice Carolina. Un libro para quienes buscan sentido en el trabajo Durante la conversación, Marcone insistió en que esta transformación no es solo para los líderes: “El Talento Único lo tenemos todos. Todos podemos llevar luz a los espacios oscuros”. Efecto Polilla es, así, una guía para líderes, emprendedores, consultores o cualquier persona que quiera repensar la forma en que se relaciona con su trabajo. “Hoy el futuro del trabajo no está en la automatización, está en la humanización”, enfatiza. “Las organizaciones del mañana serán las que comprendan primero a las personas”. Si quieres conocer más sobre el libro, su proceso creativo y la experiencia de Marcone trabajando con equipos en Chile y en el extranjero, te dejamos la entrevista completa que realizamos para nuestro canal de Youtube.
Paloma Soto lleva la música en las venas y desde pequeña ha cultivado este amor por el arte y las melodías. Ha participado en diferentes proyectos, pero uno que sin duda la marcó y le dio el puntapié inicial a su carrera como cantante fue interpretar la canción “Todo por ti” en la película Stefan vs Kramer, creada y protagonizada por su marido. Paloma nos comenta que, “...interpretar la canción de la película, ahí nació la idea de tener un proyecto propio, la verdad nunca me lo esperé, nunca lo pensé tampoco… pero a esa canción le fue tan bien que dije: oye sí esto está bonito, podríamos probar”. Luego de eso vinieron varios temas, un disco de baladas, que se quedaron en la mente del público y que la llevaron a convertirse es una artista escuchada y valorada. Actualmente, la artista regresa a la música con nuevo material, luego de unos años de pausa. Su EP “Vueltas” propone una nueva faceta más balada/rock, “estas son seis canciones que la verdad son súper antiguas, estas nacieron después de la película, es un disco que yo nunca lancé, lancé otro… “, sacando a flote un proyecto que estaba guardado y que cuenta con una interesante propuesta que representa mucho a la cantante. Te invitamos a ver la entrevista completa en nuestro canal de Youtube y a conocer la nueva música de Paloma.
Con una mezcla envolvente de dark pop con toques de rock alternativo y R&B, la cantautora chileno-irlandesa Sol Klee irrumpe en la escena musical con una propuesta tan íntima como poderosa. Su nuevo single, “Hollywood Lovers” , adelanto de su disco debut Fake God, confirma que no busca la fama por la fama, sino conectar desde la emoción y la verdad. La canción aborda la traición y el desamor con una crudeza melancólica que se transforma en energía. “Hollywood Lovers” es un retrato del desencanto, de los romances que se desmoronan bajo las luces artificiales, pero también del poder de reconstruirse a través de la música. En su universo, el dolor se convierte en una estética sonora cargada de guitarras, atmósferas oscuras y una voz que transmite vulnerabilidad y fuerza a la vez. Nacida en Linares, Sol Klee -nombre artístico de Ignacia Sol de la Vega Lara- comenzó a escribir música y poesía a los 11 años, sin sospechar que más tarde se convertiría en su vocación. Estudió Fonoaudiología, carrera que eligió como una manera de perfeccionar sus técnicas vocales a la hora de cantar, y una vez finalizados sus estudios, se lanzó a grabar profesionalmente las primeras canciones de lo que será su primer álbum, una producción en la que viene trabajando hace años. A diferencia de muchos proyectos emergentes, Sol Klee prefiere avanzar con calma, cultivando una comunidad que realmente se identifique con sus letras. En sus palabras, la música es un proceso más emocional que estratégico, un espacio donde la autenticidad vale más que el marketing.Disfrutar la música es súper importante, nos confiesa. En entrevista con En Palco, la artista reflexiona sobre sus referentes, su identidad creativa, el cantar de momento en inglés y la importancia de crecer paso a paso.Yo sé que todo va por pasos... Hacer música en inglés en un país de habla latina es un poco más difícil... Cada cosa es un reto... Pero la verdad para mi el éxito no es la fama mundial, que si se da sería genial, pero para mi es que la gente me escuche y entienda lo que quiero transmitir. “Hollywood Lovers” ya está disponible en plataformas digitales al igual que sus anteriores sencillos. Además, la cantautora nos adelanta que próximamente lanzará un videoclip este próximo verano y que ya está componiendo en español, temas que serán parte de un segundo disco. Revisa la entrevista completa con Sol Klee en nuestro canal de Youtube.