muerte

el caso de lindy chamberlain

De 2020, pero recién llegada a HBO Max, “El Caso de Lindy Chamberlain”, es una terrible historia real, que parece sacada del mejor relato de ficción, en donde los humanos somos nuestros peores y crueles enemigos.En 1980, la familia australiana Chamberlain: Michael (el padre), Lindy (la madre), Aidan (el hijo mayor), Reagan (el hijo del medio) y la bebé, Azaria, fueron de vacaciones a un camping llamado Ayers Rock en el Territorio Norte del país. Por la noche, la niña desaparece de la carpa donde dormía, sus llantos alertan a la madre y a otros campistas. Sólo una mancha de sangre queda, Lindy asegura que un dingo (perro salvaje de la zona) se llevó a su bebé.De inmediato, la prensa se hizo eco de la terrible noticia. Parte de las ropas de la bebé aparecen ensangrentadas y con rasguños, de su cuerpo nunca más se supo.En un comienzo, el caso fue definido como un accidente, pero la prensa y la sociedad tenían los ojos puestos en Lindy, por su actitud poco expresiva. Además, para conservar el turismo en la zona, se comentaba a nivel de autoridades que un perro salvaje como este no podría robarse un bebé.Antes de cumplirse un año de la muerte de la pequeña, reabren el caso. Durante todo ese tiempo la opinión pública señaló a la familia, se mofaron de la situación en diarios y en la tv. Existían poleras -en tono de burla- con la frase de Lindy: “Un dingo se comió a mi bebé”.Sin mayores pruebas, sin escuchar a los testigos que estaban en el camping -todos muy dispuestos a ayudar a la familia y a decir la verdad- y con mucho de ficción, acusaron a la madre de degollar a Azaria y a su marido de ser su complice, en ese momento ellos estaban esperando su cuarto bebé. A Michael Chamberlain se le permitió volver a casa con sus hijos a pesar de ser culpado, pero Lindy fue condenada a cadena perpetua con 7 meses de embarazo de una niña. La liberaron bajo custodia, por 5 meses, al poco tiempo de dar a luz, pero tuvo que regresar a la cárcel y la nueva hija tuvo que pasar sus primeros años con guardadores. El tiempo en prisión de la mujer fue un infierno, ya se pueden imaginar como tratar a la 'asesina' de un bebé.Luego de mucho más de mil días en prisión, Lindy es liberada. Un pequeño movimiento comandado por la iglesia Adventista y los otros campistas que estaban en el lugar de la tragedia, fue creciendo a tal punto, que a lo largo de Australia hicieron presión, y lograron que se revisara el caso correctamente, finalmente exculpando a los padres de toda culpabilidad. Otros incidentes ocurridos luego de la muerte de Azaria, con estos mismos animales, demostraron también que si pueden ser mortales.Una vuelco a la vida increíble que este documental retrata bajo la figura de Lindy, sus hijos y quienes creyeron en ella, con imágenes de archivo y el relato del actor Sam Neill, quien además produce la pieza y protagonizó-junta a Meryl Streep- la película basada en esta tragedia, “Un grito en la oscuridad”. <div class="se-component se-video-container __se__float-" contenteditable="false" style="width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: 0px;"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/VjhWLPJHUbE?feature=oembed" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-align="" data-file-name="VjhWLPJHUbE?feature=oembed" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-index="0"></iframe></figure></div><div class="embed-social-youtube"> </div>Una lección sobre el rol de los medios de comunicación, de la justicia y de lo cruel que podemos ser como humanos, cuando entramos en una suerte de locura colectiva, aunque también es una historia de fortaleza sobre una mujer que no bajó los brazos ante tanta adversidad y una familia resiliente.

Televisión

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“El Caso de Lindy Chamberlain”: un terrible hecho que dividió a Australia

Ray Liotta

El legendario actor Ray Liotta falleció este jueves, a los 67 años, en República Dominicana. Según el portal ‘Deadline’, el histrión murió mientras dormía.Liotta se encontraba grabando el filme ‘Dangerous Waters’, donde compartía cámara con Eric Dane, Odeya Rush y Saffron Burrows.A pesar de tener una carrera con altos y bajos, quedó plasmado en la historia del cine por protagonizar la obra maestra de Martin Scorsese, ‘Buenos Muchachos’ (Goodfellas), junto a Robert De Niro y Joe Pesci. El filme cuenta la historia de Henry Hill (Liotta), un chico de Brooklyn que se siente fascinado por la vida que llevan los gángsters del barrio. A los trece años, decide abandonar la escuela para entrar a formar parte de la organización como chico de los recados. Muy pronto se ganará la confianza de sus jefes, por lo que irá subiendo de categoría junto a sus dos amigos, el astuto Jimmy Conway (De Niro) y el ultraviolento Tommy DeVito (Pesci).Entre sus galardones, el actor recibió el Globo de Oro al mejor actor de reparto por la cinta de Johnathan Demme, ‘Something Wild’, y también el Emmy al mejor actor invitado, por su participación en la serie médica ER.Lamentablemente, tras los años de gloria, la carrera y fama del actor comenzó a descender y pasó a ser más una figura de culto entre los cinéfilos. Entre sus últimos trabajos destacan el neo noir de Steven Soderbergh para Netflix, ‘No Sudden Move’, y la precuela de ‘Los Soprano’, sobre los orígenes de Tony Soprano.Otros de sus papeles notables son en ‘Copland’ de James Mangold, ‘Hannibal’ de Ridley Scott (donde Anthony Hopkins le abre la tapa de los sesos), ‘Narc’ de Nick Cassavetes o ‘Revolver’ de Guy Ritchie.Como dato freak, el actor también tuvo un papel menor en la cinta animada ‘Bee Movie’, donde es enjuiciado por poner su imagen en unos tarros de miel, sin el consentimiento de los insectos. <div class="se-component se-image-container __se__float-" contenteditable="false"><figure style="margin: 0px; width: 100%;"><img class="image-body" src="https://s3-mspro.nyc3.digitaloceanspaces.com/tenant/5fa074d97fd7050d262f0f49/mediaLibrary/photo/fc6dfbf2-8193-433f-b0ae-70fdd937ae97-medium-standard-q100.jpeg" style="width: 100%;" alt="" data-align="" data-file-name="fc6dfbf2-8193-433f-b0ae-70fdd937ae97-medium-standard-q100.jpeg" data-file-size="0" data-origin="100%," data-size="100%," id="10af6783-131e-4d8d-8a7c-c07c665bf597" data-index="0"></figure></div>

Cine

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‘Siempre he querido ser un gánster’: a los 67 años murió Ray Liotta, el eterno mafioso neoyorkino

Sidney Poitier, reconocido por su rol en “Al maestro, con cariño”, murió a los 94 años de edad, según reportó el director general del Ministerio de Asuntos Exteriores de Bahamas, país donde nació y creció el histrión.&nbsp; Su gran legado en Hollywood, además de inolvidables actuaciones como la que le brindó el Oscar en “Los Lirios del Valle” o su rol de Virgil Tibbs en “En el calor de la noche”, fue su lucha contra los estereotipos raciales en la meca del cine, donde las personas de raza negra entre los años 50 y 70, solían estar relegadas a papeles de pobres, esclavos o delincuentes.

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Falleció Sidnay Poitier: el primer actor negro en ganar un Oscar

El cineasta Peter Bogdanovich, famoso por crear algunas de las películas más importantes de la década de los 70 como “The Last Picture Show”, “Targets” o “Paper Moon” murió la madrugada del jueves 6 de enero a los 82 años por causas naturales, según ha informado su hija Antonia Bogdanovich a The Hollywood Reporter.&nbsp; Catalogado como el primer gran crítico de cine norteamericano que se pasó al lado de la dirección, Bogdanovich posee una filmografía ecléctica y bizarra, pero impresionante. Tuvo un ascenso exponencial con sus primeras películas, entre las que destacan “El Héroe Anda Suelto” (Targets, 1968), en la que un muchacho de clase media, de un momento a otro, se vuelve loco y comienza a asesinar gente con su francotirador. “The Last Picture Show” (1971) con , “What’s Up Doc?” (1972) y “Paper Moon” (1973) fueron grandes éxitos de crítica y público, con más de 10 candidaturas a los premios Oscar, pero de un momento a otro, su carrera comenzó un declive del que fue muy difícil reponerse.&nbsp; En los 80 y los 90, su carrera fue errática, de la que se podría destacar “Mask” (1985), con Cher y Eric Stoltz, en la que interpreta a Rocky, un chico con una extraña enfermedad que le produce una deformación del cráneo. La película obtuvo el Oscar a mejor maquillaje.&nbsp; Otros proyectos como el homenaje al cine, “Nickelodeon” (1976) y el neonoir “Saint Jack” (1979) con Ben Gazzara, son interesantes, pero no alcanzan la maestría de sus inicios.&nbsp; Como dato freak, Peter Bogdanovich en sus inicios, fue el encargado de hacer una de las mejores y más entretenidas entrevistas al cascarrabias director John Ford. <div class="se-component se-video-container __se__float-center" contenteditable="false" style="width: 100%; min-width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: auto;"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/ZBg65ZgDNu0?&amp;t=32s&amp;ab_channel=FidelYdme" data-proportion="true" data-align="center" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-file-name="ZBg65ZgDNu0?&amp;t=32s&amp;ab_channel=FidelYdme" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" data-index="0"></iframe></figure></div>&nbsp;

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Muere legendario cineasta e historiador Peter Bogdanovich a los 82 años

Betty White, la dulce Rose de la famosa serie de los 80/90, “Los años dorados” falleció hoy a los 99 años según reportó TMZ. La actriz ostentaba tener el récord Guinness con la carrera activa más longeva, y este próximo 17 de enero se iba a celebrar en EE.UU. "a lo grande" sus 100 años con un documental.

Magazine

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Betty White : murió la última chica de "Los años dorados”

La Región del Biobío y el país entero está de luto: Patricio Manns, uno de los artistas nacionales más reconocidos en la comunidad latinoamericana falleció a sus 84 años, a las 9:20 de la mañana de este sábado, por una grave descompensación que se complicó en los últimos días. El cantante y escritor chileno estaba internado en la Clínica Bupa de Reñaca, desde hace un mes, por una severa diabetes que lo acompañó por años, enfermedad por la que estuvo hospitalizado en distintas ocasiones. Patricio Manns, una de las figuras y voces más importantes de la música popular chilena, dio su salto a la fama con el himno “Arriba en la cordillera”, canción que tuvo gran repercusión en el extranjero, como, por ejemplo, cuando compositores argentinos comenzaron a grabarla. Desde ese momento su trayectoria musical no paró, con grandes éxitos, tanto así que en muchas oportunidades fue nominado al Premio Nacional de Literatura y Música (aunque nunca lo ganó). La información del velorio y funeral del cantante y escritor chileno será entregada por su familia durante las próximas horas.

Música

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A SUS 84 AÑOS FALLECIÓ EL CANTANTE NACIONAL PATRICIO MANNS

Violeta Vidaurre fue una de las actrices pioneras en el teatro chileno y la que más veces participó en “La Pérgola de las Flores”, hasta el 2010. Por más de 5 décadas, interpretó a más de 200 personajes, entre ellos, la señorita Laura Larraín en la obra de Isidora Aguirre, Olimpia Brito en Romané, Amanda Jorquera en Pampa Ilusión y Termutis Norambuena en El Circo de las Montini. Esto es sólo una parte de su extensa carrera, que este martes se vistió de luto: a los 93 años, justo en el día de su cumpleaños, Violeta Vidaurre falleció tras un largo tiempo padeciendo Alzheimer. Así lo confirmó Chileactores en sus redes sociales: “Otra de nuestras grandes actrices se nos va. Hoy despedimos a la tremenda Violeta Vidaurre. Inagotable (…) Acompañamos con inmenso cariño a su familia y amigos”. Oriunda de Traiguén, Región de la Araucanía, sus primeros pasos los dio en el Teatro Ensayo de la Universidad Católica. Reemplazó a Silvia Piñeiro en “La Pérgola de las Flores” y desde ahí saltó a la fama, destacándose en el mundo de las tablas, teleseries y cine. Durante los sesenta, trabajó en los teleteatros de Canal 13; participó en comedias como Juntos se Pasa Mejor de TVN y en telenovelas como La Colorina, La Represa y La Torre 10. Durante los noventa, fue personaje recurrente en las teleseries de Vicente Sabatini, entre ellas, El Milagro de Vivir y Puertas Adentro. También trabajó en Amor a Domicilio y Adrenalina, de Canal 13. Su historia marcó un aporte gigante a las artes nacionales y así lo confirmó el 2011 con el premio APES a su trayectoria. El 2015 recibió el Premio Enrique Silva Cimma por su carrera, además de la distinción y homenaje en Sidarte (Sindicato de Actores de Chile). A través de redes sociales, sus pares la despidieron durante esta jornada. Una de ellas, fue Daniela Vega: “Adiós querida y admirada Violeta Vidaurre, te aplaudimos de pie por todo lo que le entregaste a nuestro país. Descansa en Paz”. Por su parte, la Red de Actrices de Chile también la recordó en su cuenta de twitter: “Hoy la maestra Carismática dice adiós, y la despedimos con un mierda mierda que resuena en la memoria. Nuestro más sincero apoyo a sus compañerxs, su familia y amigxs”. Una sentida partida que se da casi 3 años de la muerte de Pedro Villagra, su marido. Otro actor importante del teatro chileno, que falleció el 2018 por un accidente cerebrovascular.

Teatro

Violeta Vidaurre falleció a los 93 años

Tomas Vidiella

Resumir la carrera de Tomás Vidiella no es fácil: fue el primer actor que interpretó a un transformista en Chile (Lulú en “Cabaret Bijoux”), fundador de la compañía “El Túnel”, donde estrenó el primer café concert en nuestro país. Por más de 50 años, se destacó en las tablas, el cine y la televisión; parte del mundo cultural que hoy se viste de luto tras su muerte. Luego de ser internado a comienzo de este mes, tras haberse contagiado con covid-19, Tomás Vidiella falleció este miércoles 10 de marzo a los 83 años. El actor que se destacó en teleseries como “La Torre 10” y “La Dama del Balcón”, fue despedido a través de redes sociales por sus pares. “Con profundo pesar hoy despedimos a un artista único, un actor incansable, de los más grandes apasionados por el teatro”, señaló Francisco Reyes a través de twitter. Lo mismo hizo la Universidad de Chile: “La comunidad universitaria despide con pesar al actor, director y gestor cultural Tomás Vidiella Baigorrotegui, figura importante para la cultura y las artes escénicas en nuestro país”. Justamente, desde la Universidad de Chile egresó junto a Víctor Jara,&nbsp; Alejandro Sieveking y Luis Barahona. Su primera aparición en fotonovela, fue en 1961. Casi 2 décadas después fundó la compañía “El Túnel”.&nbsp; Luego vino el teatro “Hollywood” (1976), el Anfiteatro Lo Castillo (1989) y “El Conventillo” (1983). En el cine, participó en películas como “El Entusiasmo”, “Cachimba” y “Teresa”. Su última cinta, fue “La Memoria de mi Padre”, estrenada en Sanfic 2017 donde se llevó el premio al mejor actor. Su último golpe en el teatro fue con la obra “Viejos de Mierda”, una de las más vistas en los últimos años. “Divertido, creativo, incansable, encantador”, así lo describió Renato Munster. Un duro golpe a la cultura y las artes, nuevamente atribuido a esta pandemia, a pocas semanas de haber sido condecorado por su trayectoria en los premios Caleuche.

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EL TEATRO CHILENO ESTÁ DE LUTO: A LOS 83 AÑOS FALLECIÓ TOMÁS VIDIELLA

<div style="text-align: justify;">Ricardo González Gutiérrez, su verdadero nombre, crea al reconocido payaso en su natal Monterrey, México, cuando era estudiante de odontología, pues no quería que los niños lloraran en sus consultas. Es así como empieza a maquillar su cara de una manera muy particular, logrando gran aceptación entre los más chicos. Antes de llamarse definitivamente “Cepillín”, paso por nombres como “Payaso Dientitos”, “Payaso Muelas”, “Cepillón”.</div><div style="text-align: justify;"> </div><div style="text-align: justify;">Participó en campañas de salud dental infantil en su facultad disfrazado de “Cepillín”, volviéndose cada vez más popular entre los niños. A comienzos de los setenta le ofrecen hacer un programa infantil en la tv regional de su ciudad, y 6 años más tarde obtiene su gran oportunidad en Televisa con “El show de Cepillín”, el que logra mucho éxito en toda Latinoamérica, y por supuesto, en Chile. Este espacio era de corte educativo y cómico, siempre con invitados especiales y bajo el alero de la empresa de comunicaciones más importante de México, una mezcla triunfadora, pero estuvo pocos años al aire, aunque fueron suficientes para catapultarlo al éxito. "Una sonrisa con Cepillín" sería su segundo trabajo con Televisa, otro show que tampoco duraría mucho al aire.</div><div style="text-align: justify;"> </div><div style="text-align: justify;">La música fue parte esencial de su carrera, grabó varios temas, siendo los más populares “La feria de Cepillín” y&nbsp; “En el bosque de la china”, recibiendo una decena de discos de oro.&nbsp;</div><div style="text-align: justify;"> </div><div style="text-align: justify;">Paralelamente a su carrera en tv, se dedicó al circo, montando su propia compañía desde 1982 hasta 2005, con la que estuvo girando en todo México y Estados Unidos.</div><div style="text-align: justify;"> </div><div style="text-align: justify;">A comienzos de los noventa regresa a Monterrey, donde crea el programa “Súper Sábados con Cepillín”, donde su hijo Ricardo es el productor y su otro hijo Roberto actúa con él, representando un personaje llamado “Franky”. Ya para el 2006, realizan&nbsp;“Cepillín´s Live”, haciendo esta vez Ricardo Jr. un personaje de nombre&nbsp;“Cepi”. Este show no dura mucho tiempo, pues el reconocido payasito sufre un infarto.</div><div style="text-align: justify;"> </div><div style="text-align: justify;">Además de programas propios y del trabajo en vivo con su circo, participó en muchos otros shows de TV, además de 3 películas basadas en su afamado personaje: “Milagro en el circo” y “Mientras haya niños, habrá payasos”, ambas de 1979, y “La corneta de mi general” de 1989.</div><div style="text-align: justify;"> </div><div style="text-align: justify;">Siempre se mantuvo activo en el mundo artístico de su país, pero como a muchos en su rubro, la pandemia del Covid-19 lo había afectado en su trabajo, anunciando su retiro en octubre de 2020.&nbsp;</div><div style="text-align: justify;"> </div><div style="text-align: justify;">A finales de febrero de este año, luego de una operación derivada de una caída que afectó su espalda, su salud decayó, nunca logró recuperarse, ni dejar el hospital, pues le diagnosticaron también una neumonía y problemas al corazón. Por esto, desde hace días, fans, amigos y familia pedían por “Cepillín” en redes sociales, pero hoy en la mañana, su hijo “Cepi” confirmo el fallecimiento de su padre, quien estaba rodeado de su esposa e hijos.&nbsp;</div><div style="text-align: justify;"> </div><div style="text-align: justify;">Partió un ícono de los niños latinoamericanos que hoy tienen más de 40 años , "El payasito de la tele", uno de los personajes más importantes del espectáculos mexicano.&nbsp;</div><div> </div><div class="se-component se-video-container __se__float-center" contenteditable="false" style="width: 100%; min-width: 100%;"><figure style="width: 100%; height: 56.25%; padding-bottom: 56.25%; margin: auto;"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/_yNRCjMpTNg" data-proportion="true" data-align="center" data-percentage="100%,56.25%" data-size="100%,56.25%" data-file-name="_yNRCjMpTNg" data-file-size="0" data-origin="100%,56.25%" style="width: 100%; height: 100%;" data-index="0"></iframe></figure></div><div> </div><div> </div><div> </div>

Tristeza en la Feria de Cepillín

Hace sólo 3 semanas se dio la noticia de que el reconocido actor de la exitosa serie juvenil de los años noventa, “Salvado por la Campana”, se encontraba internado grave en un hospital de La Florida, siendo su diagnóstico un agresivo cáncer al pulmón.&nbsp; De inmediato fanáticos y algunos de sus compañeros de reparto le enviaron mensajes de ánimo y pronta recuperación, pero lamentablemente hoy fue confirmada la muerte del artista a los 44 años. Diamond se hizo famoso a temprana edad por su papel de Samuel “Screech” Powers, un simpático y excéntrico adolescente nerd de la secundaria de Bayside, amigo del popular Zach Morris (Mark-Paul Gosselaar), la bella Kelly Kapowski (Tiffany Thiesen), el atlético AC Slater (Mario López), la estudiosa Jessie Spano (Elizabeth Berkley) y eterno enamorado de la millonaria, y un tanto frívola,&nbsp;Lisa Turtle (Lark Voorhies). Las aventuras del grupo de jóvenes rápidamente se volvió del gusto de los niños y adolescentes del mundo. La sitcom duró varias temporadas, tuvo dos posteriores spin off y se realizaron 2 telefims, siendo Diamond el único actor, miembro original del elenco, en participar de manera regular en todos estos proyectos. Aunque para la nueva versión que se está realizando del espacio en la plataforma Peacock, no estaba considerado. Si bien Dustin Diamond participó previamente en papeles menores para series de tv de los años ochenta, su gran momento llegó con la popular comedia. Screech quedó en la retina de muchos como un personaje entrañable, probablemente uno de los más recordados. Su particular manera de vestir, de hablar y enfrentar las situaciones causaban la risa segura en el espectador y también empatía. Después de "Salvado por la campana", las polémicas en torno a su vida personal, el que ventilara supuestos problemas con el resto de sus coestrellas y su paso por la cárcel debido a una riña en un bar, ayudaron a que su carrera no siguiera su ascenso. Participó de igual forma en su vida adulta en algunos shows, telefilms, se interpretó a si mismo en varios de ellos, además de dirigir y protagonizar un polémico video de corte pornográfico haciendo alusión a su afamado rol, llamado: “Screeched: Saved by the Smell”. Nada de eso fue suficiente para crear un camino fuera del personaje que lo llevó a la fama, también quizás estuvo tan encasillado para los productores de Hollywood, que nunca pudo dejar de ser Screech, y así es como será siempre recordado. Hace algunos minutos sus compañeros de elenco Mario López y Tiffany Thiessen dejaron mensajes en su honor en las redes sociales.​