La historia de los Von Erich es llevada a la pantalla grande con una intensa narrativa y el dolor que se incrusta en esta trama. Los hermanos Kevin, David, Kerry y Mike darán la pelea en una modalidad que no estima en golpes, liderados por su padre Fritz quien ejerce un rol dominante y que los llevará a vivir los más difíciles momentos, con tal de obtener un triunfo en el cuadrilátero. El elenco de esta película está conformado por talentosos actores como Zac Efron, Jeremy Allen White, Lily James, Maura Tierney y Holt Mc Callany, entre otros. Todos ellos nos invitan a un viaje donde la verdadera lucha será interna, en busca de derrotar a los propios demonios de cada uno de los integrantes de la familia. “Garra de hierro” es una película que mantiene la tensión y que nos relata la fuerza en diferentes formas, mostrando sus desgarradoras consecuencias y lo difícil que es lidiar con la autoridad de un padre que no deja espacio a sentimientos ni emociones. La lucha libre es el punto de encuentro donde estos hermanos irán transitando sus vidas, donde cada coreografiada pelea definirá su futuro y, aunque tengan otros sueños, estos quedarán en el camino. Los más tristes sucesos afectarán a esta familia que dice estar “maldita”, pero que en realidad es víctima de un patriarca que no permite que sus hijos sean lo que ellos realmente quieren. Zac Efron da cuenta de su talento y se pone en la piel de Kevin, quien pareciera estar contento con su destino, pero que poco a poco irá sufriendo el dolor de la pérdida. Efron transmite el dolor, ese que se hace presente como una hoja en otoño, que está siempre ahí y que cuando parece haberse ido, vuelve como lo hacen las tardes frescas de esa temporada. ¿Cuánto podemos resistir en una pelea donde tenemos todas las de perder? Parece ser la pregunta que se nos hace permanentemente en este filme, que entrega esa sensación de que hay luchas que simplemente no podremos ganar. Uno de los mensajes pareciera ser que la fuerza del amor es quizás una de las más grandes, que rompe barreras y que entrega la posibilidad de seguir adelante, solo con saber que ese amor permitirá el reencuentro más allá de la vida, en un futuro incierto pero del que esperamos que nos envuelva, para seguir sintiendo el inconfundible lazo que nos entregan los seres queridos. Una trama que nos rodea con el drama que la vida misma nos entrega y que nos enseña que debemos luchar por lo que nos dice el corazón y no por lo que nos imponen, porque podemos perdernos en el camino y, lo más doloroso, perder a quienes más amamos. Si quieres ver “Garra de Hierro”, se encuentra en las salas de cine del país desde el 18 de abril.
Al morir el Papa Juan Pablo II se realiza el esperado cónclave para determinar quién será su sucesor, donde es elegido Joseph Ratzinger. Pero luego de un tiempo su inminente renuncia, dejará ad portas del imponente cargo a Jorge Bergoglio, un cardenal con pensamientos muy distintos a los del hombre que lo antecede. Esta es la premisa que nos propone “Los dos Papas”, película dirigida por Fernando Meirelles y protagonizada por Jonathan Pryce y Anthony Hopkins, ambos nominados al premio de la Academia por estos roles. Una serie de cuestionamientos se nos irán presentando a medida que avanza la historia y que te planteamos a continuación. ¿Cómo se forma un líder? Es la pregunta que parece flotar en el aire durante toda la trama, principalmente centrada en Bergoglio y en su llegada a este importante puesto. Qué lo motiva, y cuáles son sus principales causas, son algunos de los planteamientos que nos propone esta historia donde hay cabida para largas conversaciones. ¿Qué rol juega la Iglesia en la sociedad? Podría ser otra interrogante que se nos viene a la mente al ver este relato, donde lo conservador y lo actual chocan y se van encontrando en las discusiones de los protagonistas, quienes de pensar totalmente diferente, irán llegando a puntos de encuentro. ¿Cuánto poder recae en un Papa? Algo que parece obvio se devela con muchas más aristas de las que podemos ver fácilmente, porque son varias las instancias en la puede intervenir esta autoridad y sus actos tienen consecuencias con un amplio alcance en la vida de las personas y en sus relaciones. ¿Qué cambios esperamos para la Iglesia? Es imposible no pensar en esto mientras vemos el filme. Al contraponerse dos estilos tan distintos podemos reflexionar sobre los cambios que nos gustaría que esta institución implementara, para que todos y todas vivamos en una sociedad más justa y más amorosa. ¿Quiénes son los líderes de la sociedad? Conocer un poco más a Benedicto XVI y a Francisco , nos invita a pensar en los hombres detrás del cargo, en toda una vida que conlleva a actos que influirán en muchas personas y en la manera en que se relacionarán. ¿Cuánto influye el pasado de un hombre en su forma de liderar? Lo que nos construye, eso es en parte el pasado y sus recovecos que nos forman y determinan los pasos que seguirán los líderes de esta sociedad. “Los dos Papas” se convierte en una invitación a conversar en Semana Santa y en variadas ocasiones, sobre la Iglesia y quienes la lideran.
Marguerite es una destacada alumna de matemáticas de la Escuela Superior de Lyon, quien se prepara para una presentación muy importante sobre su tesis. El día del gran evento, un error la deja en la total incertidumbre llevándola a empezar de cero y a comenzar un viaje lleno de inesperadas situaciones. Con esta premisa comienza “El Teorema de Marguerite” película que en su elenco tiene a Ella Rumpf, Jean-Pierre Darroussin, Clotilde Courau, Sonia Bonny y Julien Frison y que es dirigida por Anna Novion. Aunque todo se inicia en un mundo muy cuadrado, la propuesta nos lleva a conocer caminos totalmente nuevos para Marguerite como las fiestas, las apuestas y la atracción por el otro. Un viaje en el que la protagonista comenzará a experimentar y salir de sus propios encierros, construyendo una vida incierta que antes no le acomodaba. Es en esta búsqueda que Marguerite conoce a Lucas, quien cambia su manera de ver las cosas y la lleva desafiarse en todos los planos, tanto de estudios como amoroso. Su trabajo en equipo la invitará a descubrir que su vida vibra con las matemáticas, pero que también tiene emociones muy fuertes que la mueven y motivan. Los diferentes personajes van ofreciendo distintas experiencias a esta joven que parece un poco perdida, pero que de a poco irá dándose cuenta de que la teoría va ligada a la práctica en muchos planos de nuestra existencia: en la amistad, el trabajo, el amor, entre otras; y que cada uno es responsable de resolver la ecuación que da sentido a su vida. Este filme te mantiene pendiente de principio a fin, con buenas actuaciones y personajes que no sabemos si van a traicionar o ayudar a la protagonista, pero que siempre van sumando nuevas ideas a esta vida que a ratos parece perdida y sin sentido. Poco a poco iremos descubriendo junto a Marguerite, que la vida es mucho más que números y ecuaciones y que nuestros sentimientos son tan complejos como un difícil teorema, demostrando que resolver problemas es algo que podría cambiar el rumbo de nuestras principales experiencias y relaciones con el resto. Una historia que nos lleva a pensar en lo que nos mueve y cómo nos la jugamos por realizar nuestros sueños, sorprendiéndonos con lo que realmente queremos y luchando por conseguir esa tan anhelada felicidad, que a veces se nos hace tan difícil encontrar al igual que un problema de matemáticas. Si quieres disfrutar de esta historia la puedes ver en salas de cines seleccionadas.
Valeria es una joven ucraniana que viaja a Israel para contraer matrimonio. Hasta ahí nada fuera de lo normal, salvo que la unión es arreglada por su cuñado, quien recibe una suma de dinero por el acuerdo. Una práctica que hasta el momento parece funcionarle a su hermana… o al menos eso parece. Así se da inicio a “Valeria viene a casarse”, película israelí dirigida por Michal Vinik y protagonizada por Lena Fraifeld, Yaakov Zada-Daniel, Dasha Tvoronovich, Avraham Shalom Levi y que fue estrenada en el Festival de Venecia del año pasado. Cuando hablamos de matrimonio arreglado pensamos en algo de una época antigua o muy lejana a nuestra realidad actual. Esta historia aterriza esa idea para mostrarnos que, lamentablemente, aún hay lugares en el mundo donde se realizan este tipo de prácticas y se juega con el anhelo de algunas personas de buscar un futuro mejor. Porque Valeria quiere creer que todo saldrá bien y podrá tener una nueva vida en Israel, pero le gana la angustia y comienza a dudar en plena reunión con su futuro marido, la cual se va traspasando por la pantalla al espectador, sintiendo el peso de quien se ve obligado a hacer algo que no quiere en realidad. Poco a poco vemos cómo se va desmoronando este supuesto gran acuerdo, donde la hermana juega un importante rol: su caso es el ejemplo de que las cosas “podrían” salir bien. Pero no todo es lo que parece y de a poco iremos sintiendo el peso de una decisión que se desmorona al igual que el agua de la lluvia que acompaña gran parte de la historia. La música juega un importante rol, ya que nos transmite las emociones que van sintiendo los personajes y nos traslada a los diferentes escenarios, donde cada quien juega un rol detonador de un conflicto que estremece. Este filme deja claro que con pocos elementos se puede lograr una muy buena historia, y da cuenta de la buena interpretación de sus actores y actrices, que logran crear una atmósfera llena de angustia e incertidumbre. Si quieres disfrutar de “Valeria viene a casarse” la puedes de ver en salas de cines seleccionadas.
Simone escribe sus memorias a mano alzada en un cuaderno y mientras sucede su relato vamos viendo flashbacks de su vida y los dolorosos incidentes que la marcaron para siempre: experimentar en carne propia el horror del Holocausto. Así comienza “Simone, la mujer del siglo”, una historia basada en la vida de Simone Veil, abogada y política francesa. Este filme es dirigido por Olivier Dahan y su elenco está conformado por Elsa Zylberstein, Rebeca Marder, Élodie Bouchez, Mathieu Spinosi, Judith Chemla, entre otros. Este biopic se presenta como el retrato de una mujer desafiante que luchará por sus creencias y por abrirse paso en un mundo lleno de dificultades y obstáculos. Un punto interesante de esta película es la manera en que nos presenta los hechos, a través de viajes al pasado y recuerdos de infancia que se nos aparecen con mucho dolor, pero también con el amor que representan nuestros seres queridos. Simone narra la historia con detalles que estremecen y nos lleva a entender muchas cosas sobre su forma de actuar, además de invitarnos a ser parte de la formación de su gran carácter. Un tema que recorre toda la historia es la dolorosa vivencia de la protagonista en relación a los campos de concentración y lo que fue su vida en Auschwitz, hecho que la marcaría para siempre. También está presente su lucha por la despenalización del aborto en Francia, luego de una serie de intensos debates. La actuación de Elsa Zylberstein nos muestra a una Simone en un inicio contenida, pero que de a poco va expresando sus sentimientos de manera desgarradora y que necesita sacar afuera todo el dolor que vivenció y que la convirtió en una mujer con un temperamento fuerte. Todo en ella es carácter y valor, pero también hay ternura y compasión por los demás. La relación con sus cercanos nos da una idea del rol protector que asumió desde pequeña y principalmente desde los hechos que la marcaron duramente cuando tenía 16 años, ella se convertiría en un bastión para sus cercanos de ahí en adelante y daría contención y fortaleza a los demás. Una lucha llena de momentos complejos, de enemigos y de discusiones, pero que esta mujer se encargaría de sobrellevar con argumentos y con su forma de ser, lo que la llevó a convertirse en Ministra y en una persona que da cuenta que cada hecho doloroso nos hace ser quienes somos, pero también nos lleva a crecer y a sacar afuera lo que nos duele, para seguir adelante a pesar de todo. “Simone, la mujer del siglo” está disponible en cines seleccionados del país.
La historia de los Von Erich es llevada a la pantalla grande con una intensa narrativa y el dolor que se incrusta en esta trama. Los hermanos Kevin, David, Kerry y Mike darán la pelea en una modalidad que no estima en golpes, liderados por su padre Fritz quien ejerce un rol dominante y que los llevará a vivir los más difíciles momentos, con tal de obtener un triunfo en el cuadrilátero. El elenco de esta película está conformado por talentosos actores como Zac Efron, Jeremy Allen White, Lily James, Maura Tierney y Holt Mc Callany, entre otros. Todos ellos nos invitan a un viaje donde la verdadera lucha será interna, en busca de derrotar a los propios demonios de cada uno de los integrantes de la familia. “Garra de hierro” es una película que mantiene la tensión y que nos relata la fuerza en diferentes formas, mostrando sus desgarradoras consecuencias y lo difícil que es lidiar con la autoridad de un padre que no deja espacio a sentimientos ni emociones. La lucha libre es el punto de encuentro donde estos hermanos irán transitando sus vidas, donde cada coreografiada pelea definirá su futuro y, aunque tengan otros sueños, estos quedarán en el camino. Los más tristes sucesos afectarán a esta familia que dice estar “maldita”, pero que en realidad es víctima de un patriarca que no permite que sus hijos sean lo que ellos realmente quieren. Zac Efron da cuenta de su talento y se pone en la piel de Kevin, quien pareciera estar contento con su destino, pero que poco a poco irá sufriendo el dolor de la pérdida. Efron transmite el dolor, ese que se hace presente como una hoja en otoño, que está siempre ahí y que cuando parece haberse ido, vuelve como lo hacen las tardes frescas de esa temporada. ¿Cuánto podemos resistir en una pelea donde tenemos todas las de perder? Parece ser la pregunta que se nos hace permanentemente en este filme, que entrega esa sensación de que hay luchas que simplemente no podremos ganar. Uno de los mensajes pareciera ser que la fuerza del amor es quizás una de las más grandes, que rompe barreras y que entrega la posibilidad de seguir adelante, solo con saber que ese amor permitirá el reencuentro más allá de la vida, en un futuro incierto pero del que esperamos que nos envuelva, para seguir sintiendo el inconfundible lazo que nos entregan los seres queridos. Una trama que nos rodea con el drama que la vida misma nos entrega y que nos enseña que debemos luchar por lo que nos dice el corazón y no por lo que nos imponen, porque podemos perdernos en el camino y, lo más doloroso, perder a quienes más amamos. Si quieres ver “Garra de Hierro”, se encuentra en las salas de cine del país desde el 18 de abril.
Al morir el Papa Juan Pablo II se realiza el esperado cónclave para determinar quién será su sucesor, donde es elegido Joseph Ratzinger. Pero luego de un tiempo su inminente renuncia, dejará ad portas del imponente cargo a Jorge Bergoglio, un cardenal con pensamientos muy distintos a los del hombre que lo antecede. Esta es la premisa que nos propone “Los dos Papas”, película dirigida por Fernando Meirelles y protagonizada por Jonathan Pryce y Anthony Hopkins, ambos nominados al premio de la Academia por estos roles. Una serie de cuestionamientos se nos irán presentando a medida que avanza la historia y que te planteamos a continuación. ¿Cómo se forma un líder? Es la pregunta que parece flotar en el aire durante toda la trama, principalmente centrada en Bergoglio y en su llegada a este importante puesto. Qué lo motiva, y cuáles son sus principales causas, son algunos de los planteamientos que nos propone esta historia donde hay cabida para largas conversaciones. ¿Qué rol juega la Iglesia en la sociedad? Podría ser otra interrogante que se nos viene a la mente al ver este relato, donde lo conservador y lo actual chocan y se van encontrando en las discusiones de los protagonistas, quienes de pensar totalmente diferente, irán llegando a puntos de encuentro. ¿Cuánto poder recae en un Papa? Algo que parece obvio se devela con muchas más aristas de las que podemos ver fácilmente, porque son varias las instancias en la puede intervenir esta autoridad y sus actos tienen consecuencias con un amplio alcance en la vida de las personas y en sus relaciones. ¿Qué cambios esperamos para la Iglesia? Es imposible no pensar en esto mientras vemos el filme. Al contraponerse dos estilos tan distintos podemos reflexionar sobre los cambios que nos gustaría que esta institución implementara, para que todos y todas vivamos en una sociedad más justa y más amorosa. ¿Quiénes son los líderes de la sociedad? Conocer un poco más a Benedicto XVI y a Francisco , nos invita a pensar en los hombres detrás del cargo, en toda una vida que conlleva a actos que influirán en muchas personas y en la manera en que se relacionarán. ¿Cuánto influye el pasado de un hombre en su forma de liderar? Lo que nos construye, eso es en parte el pasado y sus recovecos que nos forman y determinan los pasos que seguirán los líderes de esta sociedad. “Los dos Papas” se convierte en una invitación a conversar en Semana Santa y en variadas ocasiones, sobre la Iglesia y quienes la lideran.
Marguerite es una destacada alumna de matemáticas de la Escuela Superior de Lyon, quien se prepara para una presentación muy importante sobre su tesis. El día del gran evento, un error la deja en la total incertidumbre llevándola a empezar de cero y a comenzar un viaje lleno de inesperadas situaciones. Con esta premisa comienza “El Teorema de Marguerite” película que en su elenco tiene a Ella Rumpf, Jean-Pierre Darroussin, Clotilde Courau, Sonia Bonny y Julien Frison y que es dirigida por Anna Novion. Aunque todo se inicia en un mundo muy cuadrado, la propuesta nos lleva a conocer caminos totalmente nuevos para Marguerite como las fiestas, las apuestas y la atracción por el otro. Un viaje en el que la protagonista comenzará a experimentar y salir de sus propios encierros, construyendo una vida incierta que antes no le acomodaba. Es en esta búsqueda que Marguerite conoce a Lucas, quien cambia su manera de ver las cosas y la lleva desafiarse en todos los planos, tanto de estudios como amoroso. Su trabajo en equipo la invitará a descubrir que su vida vibra con las matemáticas, pero que también tiene emociones muy fuertes que la mueven y motivan. Los diferentes personajes van ofreciendo distintas experiencias a esta joven que parece un poco perdida, pero que de a poco irá dándose cuenta de que la teoría va ligada a la práctica en muchos planos de nuestra existencia: en la amistad, el trabajo, el amor, entre otras; y que cada uno es responsable de resolver la ecuación que da sentido a su vida. Este filme te mantiene pendiente de principio a fin, con buenas actuaciones y personajes que no sabemos si van a traicionar o ayudar a la protagonista, pero que siempre van sumando nuevas ideas a esta vida que a ratos parece perdida y sin sentido. Poco a poco iremos descubriendo junto a Marguerite, que la vida es mucho más que números y ecuaciones y que nuestros sentimientos son tan complejos como un difícil teorema, demostrando que resolver problemas es algo que podría cambiar el rumbo de nuestras principales experiencias y relaciones con el resto. Una historia que nos lleva a pensar en lo que nos mueve y cómo nos la jugamos por realizar nuestros sueños, sorprendiéndonos con lo que realmente queremos y luchando por conseguir esa tan anhelada felicidad, que a veces se nos hace tan difícil encontrar al igual que un problema de matemáticas. Si quieres disfrutar de esta historia la puedes ver en salas de cines seleccionadas.
Valeria es una joven ucraniana que viaja a Israel para contraer matrimonio. Hasta ahí nada fuera de lo normal, salvo que la unión es arreglada por su cuñado, quien recibe una suma de dinero por el acuerdo. Una práctica que hasta el momento parece funcionarle a su hermana… o al menos eso parece. Así se da inicio a “Valeria viene a casarse”, película israelí dirigida por Michal Vinik y protagonizada por Lena Fraifeld, Yaakov Zada-Daniel, Dasha Tvoronovich, Avraham Shalom Levi y que fue estrenada en el Festival de Venecia del año pasado. Cuando hablamos de matrimonio arreglado pensamos en algo de una época antigua o muy lejana a nuestra realidad actual. Esta historia aterriza esa idea para mostrarnos que, lamentablemente, aún hay lugares en el mundo donde se realizan este tipo de prácticas y se juega con el anhelo de algunas personas de buscar un futuro mejor. Porque Valeria quiere creer que todo saldrá bien y podrá tener una nueva vida en Israel, pero le gana la angustia y comienza a dudar en plena reunión con su futuro marido, la cual se va traspasando por la pantalla al espectador, sintiendo el peso de quien se ve obligado a hacer algo que no quiere en realidad. Poco a poco vemos cómo se va desmoronando este supuesto gran acuerdo, donde la hermana juega un importante rol: su caso es el ejemplo de que las cosas “podrían” salir bien. Pero no todo es lo que parece y de a poco iremos sintiendo el peso de una decisión que se desmorona al igual que el agua de la lluvia que acompaña gran parte de la historia. La música juega un importante rol, ya que nos transmite las emociones que van sintiendo los personajes y nos traslada a los diferentes escenarios, donde cada quien juega un rol detonador de un conflicto que estremece. Este filme deja claro que con pocos elementos se puede lograr una muy buena historia, y da cuenta de la buena interpretación de sus actores y actrices, que logran crear una atmósfera llena de angustia e incertidumbre. Si quieres disfrutar de “Valeria viene a casarse” la puedes de ver en salas de cines seleccionadas.
Simone escribe sus memorias a mano alzada en un cuaderno y mientras sucede su relato vamos viendo flashbacks de su vida y los dolorosos incidentes que la marcaron para siempre: experimentar en carne propia el horror del Holocausto. Así comienza “Simone, la mujer del siglo”, una historia basada en la vida de Simone Veil, abogada y política francesa. Este filme es dirigido por Olivier Dahan y su elenco está conformado por Elsa Zylberstein, Rebeca Marder, Élodie Bouchez, Mathieu Spinosi, Judith Chemla, entre otros. Este biopic se presenta como el retrato de una mujer desafiante que luchará por sus creencias y por abrirse paso en un mundo lleno de dificultades y obstáculos. Un punto interesante de esta película es la manera en que nos presenta los hechos, a través de viajes al pasado y recuerdos de infancia que se nos aparecen con mucho dolor, pero también con el amor que representan nuestros seres queridos. Simone narra la historia con detalles que estremecen y nos lleva a entender muchas cosas sobre su forma de actuar, además de invitarnos a ser parte de la formación de su gran carácter. Un tema que recorre toda la historia es la dolorosa vivencia de la protagonista en relación a los campos de concentración y lo que fue su vida en Auschwitz, hecho que la marcaría para siempre. También está presente su lucha por la despenalización del aborto en Francia, luego de una serie de intensos debates. La actuación de Elsa Zylberstein nos muestra a una Simone en un inicio contenida, pero que de a poco va expresando sus sentimientos de manera desgarradora y que necesita sacar afuera todo el dolor que vivenció y que la convirtió en una mujer con un temperamento fuerte. Todo en ella es carácter y valor, pero también hay ternura y compasión por los demás. La relación con sus cercanos nos da una idea del rol protector que asumió desde pequeña y principalmente desde los hechos que la marcaron duramente cuando tenía 16 años, ella se convertiría en un bastión para sus cercanos de ahí en adelante y daría contención y fortaleza a los demás. Una lucha llena de momentos complejos, de enemigos y de discusiones, pero que esta mujer se encargaría de sobrellevar con argumentos y con su forma de ser, lo que la llevó a convertirse en Ministra y en una persona que da cuenta que cada hecho doloroso nos hace ser quienes somos, pero también nos lleva a crecer y a sacar afuera lo que nos duele, para seguir adelante a pesar de todo. “Simone, la mujer del siglo” está disponible en cines seleccionados del país.