Doncellas perfectas, príncipes azules que lo solucionan todo con un beso y finales felices, son algunos de los elementos infaltables en los cuentos que, por años, Disney le ha regalado a los niños y adolescentes. Hemos leído, escuchado y visto tantas veces estas historias, que hemos llegado a pensar que reflejan el mundo real. Pero eso no es así, primero, porque en la vida no todo es color de rosa, y, en segundo lugar, porque la mayoría de las versiones originales de estos relatos tienen episodios oscuros o de dolor. Es lindo conocer, y, sobretodo, vivir historias felices, pero a veces es constructivo leer cuentos que nos representen, identifiquen e inspiren a ser mejores personas, a enfrentar obstáculos y a valorarnos siempre. 

Es justo y necesario darle espacio a esas versiones que nos recuerdan que todos pasamos por problemas y que debemos hacernos cargo de aquello que nos hace daño. Por eso, la diseñadora Joanna Mora en su último proyecto decidió recrear el cuento medieval “Baba Yaga”, que narra la historia de una niña, que cansada del maltrato que recibe de parte de su familia, huye de su casa e inicia un proceso de introspección, en el que enfrenta miedos profundos, como la destrucción que causa una guerra, la incertidumbre que genera una pandemia y los cambios que trae la etapa de transición hacia la adolescencia. Un contenido potente que rompe esquemas y que se complementa perfecto con las ilustraciones originales de Joanna.

¿Por qué elegiste este cuento para realizar un libro álbum?
-Este cuento me gustó por varias razones, una porque a pesar de ser un cuento clásico -muy del estilo de los cuentos que conocemos de hadas, La Bella Durmiente, Blanca Nieves, etc- las protagonistas son sólo mujeres, y no son princesas, ni tienen superpoderes, sino que es una niña campesina que tiene que enfrentar a una bruja muy malvada y básicamente es eso, es la confrontación de estos dos personajes muy fuertes. Y me pareció genial que no tuviera príncipes que vinieran a rescatarla, sino que solamente su valor hace que ella salga adelante en esta historia.
Es un cuento que en Europa es bastante conocido, pero a Chile curiosamente nunca llegó o llegó muy poco, algunas personas que tiene abuelos que vienen de otras partes del mundo lo conocen, pero en Chile no se conoce mucho, por eso, quise también recrearlo.

Este cuento es bastante oscuro, tiene personajes malvados y aborda un tema fuerte que es el maltrato, ¿mientras trabajabas con la editorial se planteó la posibilidad de suavizar la historia, por el impacto que puede generar en los niños?
-Tuvimos una conversación con las editoras acerca de eso, había una editora en particular que propuso suavizar la historia, y en eso yo fui bastante tajante, tengo que decirlo, porque quería hacer una versión oscura.

Los cuentos clásicos que todos conocemos no se escribieron para niños originalmente, se escribieron para cualquier público. Y, por lo tanto, tienen estos personajes y esta visión del mundo que es oscura o que es un poco violenta, que ha sido bastante suavizada por Disney, estamos muy acostumbrados a versiones con finales felices como La Sirenita, que en realidad si uno agarra la versión original no tiene nada de final feliz.

Evidentemente, las versiones de Disney también nos han alegrado la infancia y nos han aportado cosas, pero también creo que es bueno a veces recuperar las versiones originales, porque traen un conocimiento del mundo, el mundo no es solamente bonito, no es solamente bueno, tiene cosas oscuras también, y creo que eso es parte de lo que hace que los libros antiguos sean vigentes hasta el día de hoy, que uno pueda reconocerse en estos mundos oscuros y claros al mismo tiempo, o bellos y feos en alguna parte de la historia, pueda reconocerse, porque el mundo real es así, tiene esos contrastes. Me pareció muy importante mantener el espíritu con el que el cuento fue creado.

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